泡沫中沸腾的《秦腔》

本书希望通过对目前评论贾平凹长篇小说《秦腔》的各种观点的梳理指出中国当代文学批评领域所存在的问题并以此为基础对当代中国文学批评价值观的重建提出我们的意见，继而对贾平凹的小说《秦腔》进行新的较为客观的评价。本书的内容分四个方面：1、评论界有关贾平凹《秦腔》的各种观点述评，2、贾平凹《秦腔》的“乡土叙事”和“日常叙事”特征；3、当代中国小说的科学价值体系的构建；4、运用新价值体系对《秦腔》的定位。...

男声部-经典音乐剧唱段解读-(上下册)

本书由上海戏剧学院教授音乐剧的老师，从教学及普及音乐剧的需要出发，精选六十首经典音乐剧唱段（男声部），并配以歌词翻译及唱段讲解，随书附赠唱段弹奏音乐cd。囊括了近百年来世界经典音乐剧的所有曲目。这是目前同类书籍中门类最全，收录曲目最多的专业书籍之一。 该书给音乐剧的声乐教学提供了一个很好的范本，同时，也将会是音乐剧爱好者的必备书，为音乐剧的创作者们提供了必要的借鉴和参考...

昆曲《牡丹亭》全本-(简谱版)

《牡丹亭》写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，剧情梗概是：贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下立着一位佳人，说同他有姻缘之分，从此经常思念她。南安太守杜宝之女名丽娘，才貌端妍，从师儒生陈最良读书。她由《诗经·关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生手持一枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘沉浸在此梦中不能自拔，因为思虑过度，从此愁闷消瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底下

规划教材:戏曲鉴赏

本教材由李中会任主编并编写了绪论、第一模块，胡惠玉,任副主编并编与了第二模块，孙艳普编写了第三模块，王维园编写了第四模块。 本教材吸取了一些专家学者对戏曲曲艺的研究成果，并收集了一些戏曲，艺作品的唱词、曲词、脚本和演出剧照...

中国地方戏曲剧目导读-中西名剧导读-贰

昆曲精编剧目典藏-第十六卷

《昆曲精编剧目典藏》（原名《昆曲精编教材300种》）是上海戏剧学院附属戏曲学校为继承和弘扬民族文化遗产而进行的一项重大艺术工程，也是上海戏剧学院教育高地整体规划中的一个重要组成部分。它共分20卷，每卷l5种。其结构框架分别为基础剧目、行当特色剧目、必学常演剧目和挖掘整理的剧目，具有系统性、示范性、实用性等特点。它既是每一位从事昆曲艺术的学生及剧团专业工作者所必备的教材，也是古典艺术爱好者及昆曲艺术爱好者们的良师益友。传统昆曲艺术中的精

论原始戏剧和前卫戏剧

厉震林 1965年生，浙江省东阳市人，文学（戏剧学）博士，博士后，上海戏剧学院教授、博士生导师。主要从事演员文化和导演文化研究，出版学术著作11部，在国内外重要学术刊物发表学术论文150余篇，30余篇为国内权威学术刊物全文或摘要转载。除了从事学术研究，还进行文艺创作活动，出版有《童年方舟——厉震林剧作选》，拍摄有电视剧代表作品《康熙王朝》等多部，并担任上海市宝山区文化广播电视管理局副局长、中国电影合作制片公司上海黄河影视有限公司总经理

表演基础

《表演基础》内容简介：随着广播影视事业在全国的迅速发展和产业属性的显现，对广播影视人才的需求也越来越大，近年来，我国广播影视类专业高等教育取得了长足的发展，为广播影视系统输送了大量的人才。随着广播影视行业的迅猛发展，社会对广播影视类人才提出了更高的要求。进一步深化人才培养模式、课程体系和教学内容的改革，提高办学质量，培养更多的适应新世纪需要的具有创新能力的广播影视高素质人才，是广播影视教育的当务之急...

新曲艺建筑知识一本通

中国话剧先行者 张伯苓 张彭春

20世纪初，话剧艺术主要通过两条渠道传入中国，一是由春柳社从日本移植到上海，二是由南开新剧团从欧美移植到天津。两条渠道，汇合成中国早期的话剧艺术。但在相当一段时间，天津这条渠道被忽略，周恩来总理生前指出，写话剧史不能“重南轻北”。 　2009年是南开话剧活动一百周年。为了纪念这个日子，张伯苓教育思想研究会主持编纂了《中国话剧先行者张伯苓张彭春》。本书试图站在时代的高度，通过选辑专家学者的文章和研究成果，还原中国话剧史的本来面目，探讨

新世纪青少年艺术素质培养丛书---交际舞入门与鉴赏

艺术素质是充实人生的必需,是高雅人生的前提。腹有诗书气自华,人有一艺在身,风度就会更翩然,气质就会更高雅...

京剧传统戏经典唱段100首

简介 　　《京剧传统戏经典唱段100首》是由安徽文艺出版社出版的...

服装表演组织与编导-含教学光盘1张

服装表演中涉及的相关工作人员是很多的，那么作为演出的组织和编导人员，还有一个重要的工作就是向相关的工作人员传达表演主题的内容和要求，并做好所有相关部门的配合协调工作，让大家为同一场演出共同努力。 中国的服装设计与表演教育及整个产业的发展方兴未艾，各类服装发布会的喜乐场面也为普通观众所熟悉，然而系统讲述服装表演组织与编导的专著与教材却是不多见的。本书即是教学与设计实践的初步尝试...

梅韵兰芳(梅兰芳八大经典剧目写真)

本书记录了梅兰芳塑造的杨贵妃、洛神等八个经典舞台艺术形象。1956年，梅兰芳率团在南京人民会堂举行公演，前后共演出了《贵妃醉酒》《霸王别姬》《洛神》《宇宙锋》《穆柯寨·穆天王》《抗金兵》等八个经典剧目。作者连续拍摄半个月，留下了两千余幅珍贵照片。全书选取了近三百幅精美照片，并按剧目编排，并附以唱词等说明。读者翻阅此书，不仅能领略梅兰芳雍容华美的艺术风采，也能了解梅派代表剧目的主要情节，可谓一举两得...

中国影戏与民俗

皮影的研究价值是多方面的，从大的方面来说，它对研究中国的历史、戏剧、美术、民间文学、民俗以及宗教都有很高的参考价值；从具体的方面来说，它对研究中国的传统建筑、家具与室内陈设、服饰、生活用品、兵器以及交通工具。也提供了非常丰富、形象的资料；作为一门艺术，其文化内涵是相当丰富和深邃的。皮影的艺术价值、文化价值和历史价值，正在被越来越多的人所认识和肯定，更有待于人们从不同的学科和角度对其进行更为深入的研究...

中国影戏特征及其姊妹艺术

本书是“中国皮影戏的历史与现状”之一，全书共分7个章节，主要对中国影戏特征及其姊妹艺术知识作了介绍，具体内容包括我国影戏艺术形态及其流变、影戏的功能与艺术的雅化趋势、我国影戏与傀儡戏、物质载体与影戏艺术等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用...

中国影戏的演出形态

我国皮影是一项古老而又优秀的民间艺术，但随着社会的发展，皮影戏走向了衰亡，有濒临灭绝的危险。为了对其抢救和保护，本书对该课题作了探讨和研究。具体内容包括影戏的演出场所和戏台、影戏的行当角色及其造型、影戏的唱念艺术、影戏的声腔音乐等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。...

样板戏研究

本书不仅全面、系统地清理和探讨了作为“无产阶级文化整合之成果”的“样板戏”的历史经验，而且富有深度地阐释和揭示了“样板戏”的历史文化成因与流变轨迹，从而使学界对“样板戏”的研究和重新评价有了重大突破，对认识“文化大革命文学”的美学架构及中国当代文学的内在本质具有重要的学术价值...

京昆简史

《文史中国》丛书首批共38本，分为四个系列：“辉煌时代”、“世界的中国”、“文化简史”、“中华意象”。四个系列互相联系，同时又自成体系，为读者多视角多侧面地展示中华文明。 “中华意象”系列共8本，选取最能够体现中华民族主体思想的、具有象征意味的意象，进行深入的解析。“龙凤”“金玉”等意象早已经成为中华民族的文化符号，它们以其特有的形象和意涵，展示着中国人特有的精神世界，并丰富着全人类的文化符号。 本书通过生动的文字、精

中国国粹艺术读本 昆曲

昆曲是我国民族艺术瑰宝中的奇葩。为了让广大读者能够了解昆曲，作者以通俗易懂的讲述方式，以其独特的理解，对昆曲的起源、发展、繁荣、衰落、复兴等对昆曲六百年的悠久历史进行了全新演绎和解读。该书文笔流畅、通俗幽默，且图文并茂，具有很强的故事性、可读性、艺术性...

大学舞蹈鉴赏

舞蹈不仅是一门艺术，还是一门人文科学，它所涉及的范围很广。比如，舞蹈的发生发展与人的进化密切相关，这涉及人类学；又比如，舞蹈的发展过程与历史的发展过程环环相扣，这涉及历史学；而社会的发展和各种意识形态直接影响舞蹈的发展，则又涉及社会学；同时，时代文化背景决定舞蹈的整体风貌，还涉及文化学；此外，世俗风情、人文环境对舞蹈的风格会形成本质性的制约，这又涉及民俗学……所以，舞蹈决不是肤浅的娱乐消遣、蹦蹦跳跳，而是一门有着深层文化内涵的艺术。

舞蹈-全一册

新世纪青少年艺术素质培养丛书:相声入门与鉴赏

服装表演概论

本书是服装高等教育“十一五”部委级规划教材。本书以服装表演专业的综合理论和全方位技能培训为切入点，全书分为四大部分，系统地介绍了服装表演和服装模特的概念；详细地阐述了服装模特的基本培训项目——形体训练、舞蹈训练、音乐基础、形象塑造、心理素质、参赛指导及模特的经纪与管理等课程；具体讲解了服装表演的策划与制作——策划与编导、舞美设计、管理与执行；最后重点拓展了服装表演的传播与推广的新颖理论。　　本教材对服装表演专业的相关知识进行了详尽

热舞弗拉门戈——西班牙:2010-2011版西班牙旅游指南

本书内容包括：看透西班牙；遍游西班牙；集锦西班牙；旅游贴士...

黄梅戏人物

本书按照尊重史实、强化史论的写作思路，对黄梅戏发展史上不同时期有成就有影响的代表人物戏曲人生的艺术实践与风采进行了记述和评论...

中国古典戏曲剧目导读-贰

《中西名剧导读》共选中西舞台演出剧本80个。其中戏曲剧本60个，中西话剧剧本20个。编选原则以时间为纵线，上承古代，侧重近现代，兼顾名家名作以及主要的剧本文学风格流派。除此之外，近现代戏曲作品兼顾主要剧种；中国话剧以1949年前为选本的时间范围，惟难舍老舍先生传世名作《茶馆》，故破例入选。 本书为《中国古典戏曲剧目导读》之二，收录了《桃花扇》、《长生殿》、《风筝误》、《清忠谱》、《玉簪记》、《浣纱记》等明清传奇剧本，并请专家进

中国京剧昆曲剧目导读-贰

中国戏曲学院研究生部为了教学的需要，也为了向广大戏剧工作者和戏剧爱好者提供系统阅读的方便，组织有关专家编选了这部《中西名剧导读》，共选人60部戏曲剧目、20部话剧剧目。所选剧目都具有较高的思想性、艺术性、舞台性，都经过时间和观众的检验，在剧坛上产生过重大影响。它们既是戏剧院校教学的理想范本，又是剧团选择剧目的重要参照。其中，戏曲剧目占比重较大，京剧数量又较多，这是根据教学需要考虑而定的。总观全书，中国戏剧部分包括宋元南戏、元杂剧、明清

中国古典戏曲剧目导读-壹

服装表演组织实务

基于作者二十多年来服装表演组织策划实践经验的积累和总结，本书围绕服装表演的主题有条不紊地阐述表演组织的各个环节及其与演出设计的关系，更融入了表演会务操作的实践经验，细节要素的描述清晰，实用性强。...

19世纪末20世纪初俄罗斯舞台服装

由于戏剧家、导演、音乐家、演员与美术家的合作，使绘画与歌剧、音乐与芭蕾舞剧完美地结合在一起，使舞台设计、服务设计更条例剧情的需要，走上了一条独特的设计道路，出现了一种在俄罗斯从未出现过的具有浓厚的装饰效果、民族特色和高品位的综合艺术。 俄罗斯19世纪末20世纪初的舞台服装，所有的舞台设计、服装设计都是由职业画家完成的，而且还是一个有组织的群体，这在舞台服装的历史中还不多见，本书对其进行了深入的探寻，发现了更多精彩的舞台服装设计，

舞台管理

本书第一章大体介绍了舞台监督应具备的素质，同时，我们也介绍了舞台管理在剧组中的作用，以及舞台监督在其中的地位。我们也介绍了演出的一般制作程序，希望大家在开篇第一章就能够从正确的角度去认识舞台管理，同时，也希望大家能够找到培养自己的正确方法。　　从第二章开始一直到第九章，我们开始详细讲解舞台监督所领导的舞台管理组是如何工作的。这其中包括：如何组建管理组、如何配合导演选择演员、如何制作舞台提示本、如何召开制作会、如何完成排练期间的工作、如

中国戏曲艺术通论

中国古典戏剧舞美语言

本书分舞美语言技术欣赏与训练和舞美语言理论学习与研究两篇。主要内容有：舞美语言理论与技术的关系；古典戏剧舞美幕布、道具和灯光布景技术；古典戏剧舞美服装与化妆技术；音效、烟效与字幕技术；古典戏剧舞美语言概述；古典戏剧舞美语言的时空描述；古典戏剧舞美语言的...

新世纪青少年艺术素质培养丛书---现代舞入门与鉴赏

新世纪青少年艺术素质培养丛书---川剧入门与鉴赏

川剧是一个有着悠久历史的独特而古老的剧种,兼具昆腔、胡琴、弹戏、高腔、灯戏五种声腔,在我国戏曲剧种中十分罕见。川剧保存了不少优秀的传统剧目,尤以清新优美的文学性见长。它是四川、云南、贵州等西南几省人民所喜闻乐见的民族艺术。川剧表演具有深厚的生活基础和现实主义传统,形成了独特而完美的一整套表演程式,唱腔优美,表演真实细腻、别致传神、诙谐风趣,舞台形象典雅,生活气息浓郁。从生活和人物出发,不拘一格,富于变换,特别善于采用托举、开慧眼、传奇

闲情偶寄-中华国学传世浩典-最新彩图版

李渔原名仙侣，字谪凡，号天徒，后改名渔，字笠鸿，又号笠翁。祖籍浙江兰溪，生长于江苏如皋，出身于药商家庭。明末几次应乡试均落第后，曾经隐居。清初移居杭州，与当时名流俊彦来往密切，后来又自主戏班，足迹遍及大江南北，成为广有资财的戏班老板。迁居金陵（今江苏南京）后，还开了书铺，刊行了不少著作。 李渔是一个别具特色的人物，他是文学家、艺术家、发明家、美食家，也是剧团老板兼艺术总监，还是建筑师、园艺师、出版社老板。那时候的文人多自矜身份，

舞蹈学研究

本书分为七部分，包括舞蹈学学科建设研究、舞蹈史学研究、舞蹈美学研究、舞蹈教育研究、舞蹈文化理论研究等...

舞台打斗技巧

《舞台打斗技巧》中的所有技巧都是为了帮助演员有步骤地、安全地完成舞台错觉的制造。在掌握这些技巧的过程中不要单纯追求速度。在使用这些技巧时绝对不要即兴发挥。最重要的是，打斗的双方一定要严格地、丝毫不走样地按照在排练中确定下的动作和节奏进行表演。除此之外，通过热身练习使身体充分地做好准备是保证安全的另一个重要方面。和其他形体活动一样，舞台打斗的热身练习阶段对于防止关节扭伤、肌肉撕裂是非常重要的。同时，热身练习能增强动觉意识，并能提高和加强

寻找春柳社

《寻找春柳社》是为纪念中国话剧一百年，一个学生剧社想恢复中国第一个话剧团体—“春柳社”当年排练中国的第一部话剧《黑奴吁天录》的情景。故事发生在当下。北京一个学生剧社，要恢复春柳社当年排练话剧《黑奴吁天录》时的情景，但他们不知道如何才能将话剧的精神体现在舞台上？他们先后请了三位导演来指导排练，三位都是很有代表性的人物，每位都对“戏剧的灵魂究竟是什么”发表了自己的看法，并贯彻到排练中去。第一位是个老导演，代表着某种传统，他认为，戏剧的

宋元戏曲史

王国维不仅在古史地、古文字上是一代大师，在中国戏曲史研究上也卓有贡献，本书即是他这方面的代表作。中国戏剧艺术在元代达到了高度的繁荣，但却因以往学者的轻视而晦暗不显。本书在这方面作了开创性的工作，它全面考察，追根溯源，回答了中国戏剧艺术的特征，中国戏剧的起源和形成、中国戏曲文学的成就等带根本性的问题，使元曲这一瑰宝重放异彩，并为今后的戏剧史研究指明了道路。 本书简体横排，以适应现代读者的阅读习惯。加上后记，对作者其人及其书予以简

走进芭蕾

2008年,首都文明办、阳光文化基金会、中央芭蕾舞团、北京市教委等单位共同发起了“阳光下成长——与芭蕾共舞”的芭蕾舞进校园项目。迄今为止、北京市近20万中小学生观看了芭蕾舞的公益演出。芭蕾舞知识的普及能够对青少年进行美育教育,帮助他们建立正确的审美意识、找到合适的抒发情感的渠道,并帮助他们树立自信,建立与他人的互助协作和信任关系。《走近芭蕾》正是在这些公益活动的基础上,为青少年进一步了解芭蕾知识,感受芭蕾之美,走进芭蕾世界而编著的。阅

民国剧人剧社:西风春柳总关情

民国之际，西风东渐，新式的戏剧逐渐走入了人们的视野，民国戏剧人倾注满腔心血，力图开拓新的戏剧园地。春柳社成员李叔同、欧阳予倩、王钟声，开其先声，改编戏剧，宣扬革命，启迪民智，曲线救国‘新民社郑正秋、民鸣社张石川辈，使戏剧步入商业化的轨道，五四时期，左翼作家曹禺、洪深、田汉、夏衍、郭沫若辈，创作具丰，反映时期，探索前卫，丰富了戏剧舞台；在抗战时期，话剧界涌现了大批救亡话剧，鼓舞了全国军民的抗战热情，但话剧事业扔艰难躇行；直到20世纪50

北京曲剧

本书共分为三部分，源远流长、叶盛花繁及薪火永传，主要内容包括：起步和起飞、北京的曲剧、对曲剧的发展说几句话、老舍先生和曲剧、回顾与展望等...

跟云门去流浪:七周八城的欧洲巡演日记

《跟云门去流浪:七周八城的欧洲巡演日记》内容简介：云门的舞者很习惯奔波，仿佛舞者的生涯就是一出“流浪者之歌”。去年的欧洲巡演过程中，老师每天写日记，记录幕后的点点滴滴。这是第一次，我们可以窥见云门这个世界级的工作团队及舞者舞台下的真实生活，了解云门舞蹈之所以精彩的原因；并且借由老师的双眼，以一种宽阔的视野看舞，看世界，看云门。读者读到舞，也读到了旅途中的风景。 “希望这本书让大家对于这个‘逐水草而居’的行业，能够多一点认识。” 如果你

昆曲精编剧目典藏:第十三卷

本书内容包括：长生殿·定情；牡丹亭·硬拷；红梨记·花婆；浣纱记·回营；沈纱记·打围；幽闺记·拜月等...

清风雅韵播千秋-俞振飞评传

喜剧小品入门66问

《喜剧小品入门66门》内容简介：“演出性喜剧小品”的脱颖而出和持续走俏，是20世纪下半期至今的50年间中国大陆文坛的一个奇观。《喜剧小品入门66门》集半个世纪来全国一批同道者的集体思考，以问答的形式为广大喜剧小品艺术工作者和爱好者提供一部应急性的“入门手册”，填补了中国喜剧小品理论建设的一个空白。希望在不久的将来，有更多的理论家和艺术家共同撰写出一部具有权威性、体系完整的中国喜剧小品的概论和编年史...

中西话剧剧目导读-中西名剧导读-壹

《中西名剧导读》共选中西舞台演出剧本80个。其中戏曲剧本60个，中西话剧剧本20个。编选原则以时间为纵线，上承古代，侧重近现代，兼顾名家名作以及主要的剧本文学风格流派。除此之外，近现代戏曲作品兼顾主要剧种；中国话剧以1949年前为选本的时间范围，惟难舍老舍先生传世名作《茶馆》，故破例入选。 本书为《中西话剧剧目导读》之一，收录了《哈姆雷特》《第十二夜》《伪君子》《钦差大臣》《艾那尼》等西方经典话剧剧本，并请专家

皖人戏曲选刊:龙燮卷

本书主要内容包括：芙蓉城记；琼花梦；龙燮卷 附录，共分为三大部分...

京剧艺术漫谭

大元徵音-王大元曲谱