最美的胜出

本书以“名人说工美”的形式，记录北京工美集团的辉煌历史，展示了北京工美集团的核心竞争力和发展前景...

平度.东昌府卷-中国木版年画集成

陶艺制作

2010-中国.景德镇-当代国际陶艺展作品集

吕金泉-中国艺术品市场白皮书年度大家

中国艺术品市场白皮书》年度人物在大家的广泛关注下陆续发布了，这是我国艺术品市场发展过程中的一个重要事件，它预示着中国艺术品市场的研究不断进入评价、关注经典与示范的重要阶段，并进而引导着中国艺术品市场进入规范化、科学化的轨道。 　在《中国艺术品市场白皮书》的研究与编制过程中，我们感到，随着中国经济的快速崛起，中国艺术品市场得到了长足的发展。在市场高速发展及世界金融危机的双重挤压下，中国艺术品市场所积累的大量问题不断消解，而一些涉及中国

江苏文化艺术精品展:[中英文本]

《江苏文化艺术精品集(中英文本)》内容主要包括:人文江苏的巨大魅力、吴韵汉风、南窑庄金器窖藏文物、错金银铜牛灯、青铜人面纹饽于、辟邪白玉壶、玉琮、玉枕、玉卮、青铜鸟盖壶、釉里红岁寒三友纹梅瓶、青瓷堆贴鸟兽纹魂瓶、青瓷神兽尊、青瓷莲花尊、青瓷羊、青瓷熊等等...

室内绿艺环保装饰

本书主要包括室内绿艺环保装饰的作用、室内绿艺环保装饰的流行趋势、现代室内绿艺环保装饰的基本原则、绿艺装饰植物的选择及室内绿艺装饰的主要形式等内容...

福远蜡染艺术:中国十大民间艺术家

本书内容包括：心中灵性，蜡底华章、寻求民族艺术精魂、继承民间艺术篇、弘扬中华文化篇、寄情山水民俗篇...

百鸟装饰设计

《百鸟装饰设计》内容简介：禽鸟装饰之所以较一般写实作品更生动、有趣，主要是由于其特有的理想化和高度概括，从而赋予其耐人寻味的感情色彩。中国古典画论中所讲的气韵生动、神出于形，则说明了造型艺术强调形体的形式感和起伏变化，由此产生了作品的神韵和情趣。禽鸟装饰的变化，首先要善于捕捉其瞬息万变的姿态，不仅要深入研究其骨骼和肌肉的解剖结构，更重要的是应把握其典型特征及其在运动中的变化规律和天然属性。在强调外部特征的同时，应注重性格的刻画，

漆艺

本教材首先以精炼的的导论形式介绍了“漆艺”课程的材料、工具和大致流程，并配备了丰富的图片，使初学者对相关理论知识和工艺较繁复的操作技法有一个大致的了解和初步的认识。核心内容以项目化设计案例的形式，通过漆盘、漆盒、漆画、漆立体等几个典型项目设计的引入，将课程中需要掌握的知识点通过对应的项目进行实际操作，并将学生在课堂上的设计与制作过程以图片形式随文一一对应呈现，使学习参考更加简单、直观、轻松、可操作。 本教材还编写了“企业评价”相

中国婚俗剪纸大赛获奖作品集

《中国婚俗剪纸大赛获奖作品集》是具有亿万群众基础并充分体现中华文化精神气质的大众文化形态。从居家装饰的门笺、窗花、柜花或炕围花到作为绣花稿本的枕花、鞋花或袖口花，从配合节庆仪典的喜花、寿花、灯花或龙船花到用于祈晴祷雨、驱邪逐疫、迎祥纳福的各种花样品物，剪纸深深地植根于民间社会生活，密切地关系着大众的日常需要。同时，它还交融于祭祀、祝寿、纪念、祈禳、敬仰、迎送、庆贺等传统习俗活动，以约定俗成的象征形式和寓意担当积极的民俗功能。作为老百姓

2010-品德轩

传播玉文化为品德轩之夙愿，庚寅年历事尤多，其关涉之意也颇非凡，感念于此，遂发愿以记。三四友人，五六成员，欣然挥毫，自愧无有生花妙笔，但凡论艺论人论事，所言不求洞见，徒为直抒胸臆。 由博观主编的《品德轩（2010）》主要内容为铭心印记，雅宜物类，拈花情思...

莱琦锻造楼梯栏杆图集-(一)

楼梯是住宅中复式、错落式和别墅等上下层空间的连接工具。在家居装饰发展成为一种美学的同时，楼梯因其在家居空间中所处的视觉焦点地位，也从工具升华成家居美学的一部分，成为彰显主人个性的一大亮点。《莱琦锻造楼梯栏杆图集(1)》(作者马裕旭、连希勤、荆世发、吴一冉、刘巧玲等)是关于介绍莱琦锻造楼梯栏杆的图集...

中国巩义窑

巩义窑是古代巩义地区窑口的总称，其中以黄冶窑和白河窑最为著名。巩义窑历史悠久，始于汉，发展于北魏，成熟于隋，鼎盛于唐。巩义窑以在中国陶瓷史上产品种类众多，名声显赫，占有极其重要的位置，尤其是早期青瓷窑炉和早期白瓷的发现，填补了中国陶瓷史上的空白；唐代白瓷、绞胎、颜色釉瓷无不体现高超的工艺技术水平和深厚的文化内涵；唐三彩、唐青花更将中原文明和草原文明、中华文明和世界文明相融，构成中华民族呈献给世界的珍贵历史遗存。《中国巩义窑》根据巩

中国传统工艺-西班牙文

竹韵-浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品

外国工艺美术史

工艺美术是人类不同历史时期和发展阶段人们对日常生活的认识和反映，也是人类社会纵向和横向的复杂的“造物”现象的总体反映。本书将科技史、美术史、宗教史、生活方式史、考古学等综合起来，对西亚、南亚、北非及欧洲等地区为核心的工艺美术的发生、发展及风格演变的历史进行了梳理及研究，揭示了工艺美术与科学、生活方式的关系，以及人类审美观念的工艺美术中的体现及发展演变。《外国工艺美术史》适用于艺术院校设计与绘画专业的学生使用...

微雕-中国工艺美术大师周长兴

微雕，有广义和狭义之区分。狭义上是指平面微刻，即在象牙片、竹片、象牙米粒、发丝上等雕镂书画，它是我国传统工艺美术中最精细微小的一种。广义上微雕是在微小器物上如核桃上进行雕刻或依照实物按一定比例立体微缩，综合运用雕刻技艺精细雕镂。平面微刻和立体微雕统称微雕。微雕艺术以小见大，方寸毫厘之间见天地...

端砚-中国工艺美术大师黎铿

端砚因其石质优良、石品绚丽、雕工精巧，文化底蕴深厚而被誉为‘众砚之首’。它是用广东省肇庆市郊斧柯山端溪砚石制作的。端砚始于唐，盛于宋元，精于明清，兴旺于今。已有近1300多年历史...

中国竹编艺术

“未出土时便有节，及凌云处尚虚心。”竹的精神、竹的风韵、竹的艺术，显示了中国光辉灿烂的文化，也显示了中华民族的情操和风采。其中尤以中国的竹编艺术最为令人瞩目。它为美化人们的生活，为促进中外人民之间的友谊，为国家换取外汇，作出了卓绝的贡献。 这是一座经典的竹编艺术博物馆；这是一部浓缩的主编艺术发展史；这是一卷悦目的竹编美学鉴赏集；这是一本珍贵的非物质文化遗产技艺书...

中国麒麟造型

麒麟，是中华民族传统艺术百花园中一朵造型奇葩，瑰丽多姿而又仪态万方；威武豪迈而又高雅尊贵。本书以简洁生动的语言，讲述了麒麟的历代演变、特色和造型风格。全书绝大部分是白描的麒麟造型艺术图稿，绘画者均有较高的艺术造诣，风格多样，具有较强的观赏价值和实用价值，是我国第一本编绘的麒麟造型专著。可供科普文物工作者、建筑艺术设计者、工艺美术创作者、雕塑造型设计者、大专艺术院校师生参考，也可供影视戏剧美术工作者借鉴...

中外工艺美术简史

万国印谱-中国2010年上海世界博览会

为了共襄举世瞩目的中国上海2010年世界博览会盛事，上海市文联和中国出版集团东方出版中心在实业家的支持下，精选青田(产于浙江青田)、寿山(产于福建闽侯)、昌化(产于浙江昌化)、巴林(产于内蒙古巴林)等上佳石材，以本次盛会190余个参展国的国名为印文内容，邀请了60余位西泠印社的杰出篆刻家激情奏刀成印，创作出190余方印章，并以边款略作介绍，辑集出版。这本印谱中的作品或疏朗、或精丽，或雄强、或粗犷，趣味盎然，共同见证了此一有史以来最大规

中华工艺

世界金属艺术

图案教程

图案既是一种思维方式，又是一种表达手段。图案作为艺术设计专业学生的一门基础课程，教学的目的已经不是传统意义的技能传授，而是通过图案教学的过程，让学生学会观察（能从熟视无睹的事物中发现美、感受美）、学会思考（能从普通人的思维定势中超脱出来，进入设计师的思维状态）、学会表现（能驾轻就熟地运用图案语言，表达个性和抒发情感）。 本教材根据艺术设计专业各个方向的社会需求，对教学内容、教学方法、教材体例、教材结构等方面进行了全方位的

剪纸卷-游刃吐丝

《游刃吐丝:剪纸卷》为“河南非物质文化遗产抢救丛书”之一，图文并茂地介绍了河南省剪纸艺术的有关知识。从金箔到红纸，从“古文明的奇迹”到豫西农家土窑洞的窗花，中国老百姓用3000多年时间创造、发展了剪纸这门民间艺术，并从近代起，又将其传播到世界上许多国家，成为国际性的民间艺术。河南剪纸民俗普遍，豫西最盛。总体继承了商周青铜纹饰、南阳汉画像石及北魏龙门造像和宋代开封木版神像画的风格，质朴粗犷、雄浑大气...

图说中国工艺美术

原始先祖的彩陶黑陶，质朴厚重而美妙；奴隶血汗铸就的青铜器，威严、神秘，独领风骚；春秋战国的玉器构思艺术的奇巧；秦兵马俑以其稀世的规模平添国人骄傲；来自东汉的铜奔马连那龙雀也能赶超；唐三彩折射出国力强盛，吸引得八方来朝；宋代定窑孩儿枕是瓷器中的杰出代表；青花陶瓷、釉里红技术为元代的历史增添了荣耀；宣德炉、景泰蓝、明式家具，再创艺术新高；清代工艺品的精工细作让人眼福大饱…… 《图说中国工艺美术》，艺术之旅，享受美的熏陶...

文物名家大讲堂:中国工艺

经验

巧剪百牛

家具表面装饰工艺技术

家具表面装饰历史悠久，源远流长。本书较为全面系统地阐述了家具表面装饰的基本理论、基本材料、基本工艺、基本设备与基本技术，既继承发扬传统家具表面装饰的精华，也融会了本专业现代科技的最新成果，注入了新材料、新工艺、新设备与新技术。全书理论密切联系实际，图文并茂，条理分明，易于理解掌握，便于操作应用。不仅适合作高等院校家具专业的教材，也可作为相关专业与行业的教学工作者、科研人员、工程技术人员、管理人员及业余爱好者的学习参考资料。 本书

中国工美报告:全国工艺美术行业普查报告书

《全国工艺美术行业普查报告书》是在历时二年全国工艺美术行业普查工作基础上完成的，内容丰富全面，数据详实客观，从经济和文化两个方面全面反应了工艺美术行业建国近六十年来的情况，是一部具备科研价值、学术价值和史料价值的大书...

中国陶塑艺术研究

陶瓷艺术是中国艺术重要的组成部分。虽然许多研究中国艺术史的论著偶辟专辛论及陶瓷艺术，或更多的仅在工艺笑术史中分篇介绍陶瓷，但从艺术史角度系统而集中论述中国陶塑艺术发展的学术专著似乎还不多见，这对中国艺术史的研究不能不说是一个缺憾。李艾东先生集数年之功，终于完成了这部《中国陶塑艺术研究》，其所作出的辛勤努力是很有价值的。　　中华艺术源远流长，陶艺则是这艺术长河中最璀璨的浪花。陶艺创造是华夏先民最早的创造活动，它与人类日常的物质生活息息相

剪纸应用教程

从表面上看，剪纸在民间工艺中是广而化之的一种样式，然而从深层看，中国民间剪纸却是最集中、最全面地概括了中国民间艺术造型观念、美学观念及哲学观念...

漆彩人生-乔十光漆画艺术回顾展

丝绫堆绣新技法

丝绫堆绣艺术，源于辽金，奠基于元，盛于明清，是我国古老的刺绣技艺与唐代“堆绫”、“贴绢”技艺的结合与发展。它是以天然的植物纤维(棉、麻、丝)为材料，采用浮雕、编织、刺绣、缝缀、堆贴、抽丝等多种技艺相结合的装饰艺术...

苏绣-中国工艺美术大师李娥英

李娥瑛大师是苏绣艺术家，自十岁开始学习刺绣。1954年参加苏州市文联刺绣小组。历任苏州刺绣研究所针法研究室主任、副总工艺师，中国苏绣艺术博物馆副馆长。1956年加入中国*党。1955年研究成功双面绣施套针法。绣制的代表作品有《彩鸟》、《双面麻姑云》等。主编有《苏绣技法》。 本书详细介绍了其的刺绣作品...

青田石雕-中国工艺美术大师林如奎

林如奎大师1918年11月出生于浙江青田山口镇石雕艺人之家。12岁时随父林松年学艺，擅长花果、农作物雕刻。具有开拓创新精神。在继承传统艺术的基础上，改进技法，开拓了青田石雕的题材。致力花卉创作研究，作品推陈出新，意蕴丰富，造型精美。 本书为其石雕作品集...

水仙花雕艺欣赏

本书讲述了水仙盆景赏析的基础知识，水仙花雕刻实例（象形篇、情丝篇），水仙花基本雕刻技巧，特殊雕刻法，水仙基本技法，经典造型实例，以及水仙绽放赏析等知识。希望此书能给广大读者带来水仙花造型艺术美的感受...

中国明间美术图案实用教程

本书从图案的造型和色彩两方面入手，对依托于各种材质、媒介的民间美术图案作逐一介绍。为了增强实用性。书中对图案的说明力求言简意赅，突出重点。书中的图文关系也力求一一对应，做到典型图例重点介绍，以便查阅和加深视觉记忆。在每一章后都设置有针对性的练习题和思考题，并提出具体的要求，这些题项也是本书的特色和编写目的所在。 本书第1、2章简要介绍民间美术的概念、分类、特征及?化内涵等。第38章分门别类地介绍建筑、工艺品、环境装饰、染织与服饰、面

风物-湖湘竹艺-湖湘文库

《湖湘竹艺》一书追溯了湖湘地区自古以来的竹资源及竹工艺品的发展脉络，同时也介绍了各种竹工艺品的制作流程和竹工艺艺人的竹艺风格。本书还以大量篇幅，展示了自明清以来湖湘竹艺品的作品风范。作为湖湘竹艺重要组成部分的湖湘竹编艺术，历史极为悠久。

吉祥彩鱼市民设计图集

本书共分为龙门、长福、如意、厚德、常喜、久富、康宁、安居等内容...

扬州现代漆艺发展研究

本书试图通过对中国古代扬州漆艺文化解析、现代语境中的扬州漆艺、扬州漆艺发展的“现代性”探索等几大方面论述扬州现代漆艺发展。论述中贯穿历史时间脉络，在传统漆艺文化积淀之上研究现代语境中的扬州漆艺状况，最后深入探求扬州漆艺发展的“现代性”可能。另外文中也使用图片、表格和数字统计等方法，更加直观地展现扬州现代漆艺文化，说明发展状态。 《扬州现代漆艺发展研究》可供美术、艺术、设计等专业的高校师生参考或学习，也可供艺术爱好者欣赏...

少数民族妇女的知识和文化-民族民间传统手工艺及服饰

云南民族大学是一所学科门类较为齐全、办学层次较为丰富、办学形式多样、师资力量雄厚、学校规模较大、特色鲜明、优势突出的综合性大学。目前拥有1个联合培养博士点，50个一级、二级学科硕士学位点和专业硕士学位点，60个本科专业，涵盖哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学和管理学9大学科门类。学校1979年开始招收培养研究生，2003年被教育部批准与中国人民大学联合招收培养社会学博士研究生，2009年被确定为国家立项建设的新

巧剪百龙

创意翡翠-首届云南玉雕大师作品展

《创意翡翠：首届云南玉雕大师作品展》展出了首届云南大师的作品，包括了金奖、银奖、铜奖和提名奖的作品。通过这些获奖作品，让读者更多的了解云南玉雕，推动玉雕业的发展，走出新时代云南玉雕业发展的新路子。珠宝产业是省委、省政府确定的十大主导文化产业之一，玉雕是珠宝产业发展的基础，也是珠宝文化的核心和灵魂，但玉雕业发展不足已成为制约云南珠宝产业发展的瓶颈。如何化解玉雕业面临的困惑，创造云南玉雕的活力，走出新时代云南玉雕业发展的新路子，推动云南珠

丛林剪纸

剪纸，又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，历史可追朔到公元6世纪。丛琳，北京剪纸名人，从9岁起，她的作品就被很多人慕名追求。丛琳剪纸的艺术手法，既传承了祖辈的剪纸手法及风格，又吸收了民间绘画及中国画的技巧，大胆地进行了改造和创新，形成了自己独具风格的“北京剪纸”。 本书精选了丛琳女士从4岁到94岁创作的剪纸作品中的近300幅佳作，每幅作品粗细线条对比强烈，构图细巧灵活，手法简洁而洒脱。 丛琳，北京剪纸名人，北京工艺美术学

艺海启航-刘传刚盆景艺术轨迹

本书主要内容包括：动势盆景创作探索、雨林式盆景创作探索、树木盆景创作探索、山石盆景创作探索等...

中国历代刺绣缂丝鉴赏与投资

《中国历代刺绣缂丝鉴赏与投资》一书详尽地介绍了刺绣和缂丝的发展演变历史，全书主要以宫廷服饰和艺术类刺绣、缂丝为主要研究对象，全面梳理了中国历史上刺绣与缂丝的发展历程、地域门类等，使人最清晰直观地知晓了中国历代刺绣缂丝的发展脉络。 与此同时，本书还着重介绍了各时代具有代表性的

创意意见

你不可不读——因为创意是任何学问发展的前提! 本书是艺术研究文集,书中收录了《香港有条件成为全世界最重要的文化大都会》、《“框框”的成长与创作的关系》、《油街故事:香港艺术村的故事》、《由澳门文化到澳门的文化中心》、《没有接班人才,文化大都会将成空中楼阁》等文章...

芬兰设计-一部简明的历史

19世纪晚期以来，实用艺术和设计对芬兰的文化和经济发展产生了重要的影响。在这个发展过程中，它们逐渐形成为一个统一的整体，并在国际上树立了芬兰的国家形象。 芬兰设计的天空，群星灿烂，名家辈出。拜卡·高勒文玛教授的最新著作《芬兰设计(一部简明的历史)》，全面而系统地展示了芬兰设计万花筒。 《芬兰设计(一部简明的历史)》为读者勾勒出了从19世纪70年代芬兰设计的初创时期到21世纪初的整个发展脉络。在此期间的工业、培训与教育、文化、设计师和