中国历代山水画技法评析

中国文化博大精深，中国绘画精深博大，她们之间又存在着精微的“体、用”，“理、事”作用。可以这样说，山水绘画：是由“心念”而发、颐养出天地大心大我、通于宇宙气化谐和的生命意识而绘就出人、我的共性与共识下的宇宙人生的终极追求，是凡夫从心性上不断修为，借以绘画这一媒介终达明心见性

中洲旅人:从袋底洞到魔多:约翰.豪的中洲素描集

本书是奥斯卡奖得主、插画家约翰·豪的《指环王》《霍比特人》电影设定集。尽管托尔金创造了中洲世界，比尔博和弗罗多的旅程也曾被相对细致的勾勒，但中洲仍有大片土地没有被涉足，而这恰恰是艺术家在作画或制作电影时不得不发挥想象力之处。中洲旅人约翰·豪为我们展现了他在新西兰土地上得以催生的临场感十足的素描，以及与彼得·杰克逊一同制作电影的有趣经历...

张光宇小集(三卷本)

张光宇是中国现当代大众艺术、商业美术的代表人物，也是中国现代设计的奠基人，一生创作极丰，水平极高，影响了叶浅予、丁聪、黄苗子、黄永玉、张仃等一大批画家。本书选取《民间情歌》《林冲》《水浒一百单八将》以及《民间故事插画集》等代表作品及相关文字，按照作品类型和主题编为三到四册，多方面展现作者的艺术风格...

敦煌石窟全集19:动物画卷

该画卷为《敦煌石窟全集》之19《动物画卷》。该卷收集的动物形象非常丰富，有现实的动物，也有传说中的神瑞动物；有飞禽，也有走兽；有写实风格的，也有夸张传神风格的；有世俗的动物形象，也有图案化的动物形象，总之该画卷记录了敦煌石窟中自南北朝以来有关的动物形象的典型画面和造型。这些长期保存下来的古老的绘画资料，是极为珍贵的原始资料。它本身就是一部不可多得的中国古代美术史的教材。该卷的动物造型及敷彩设色具有鲜明的敦煌艺术的特点。敦煌石窟的动物画

偏锋用笔

画者梦幻-王达麟画集

王达临是上个世纪80年代崛起的画家，他自学成才，成名之后才进入高等院校艺术系继续深造。1987年，王达临和几位上海青年画家的作品展在香港成功举办。此后，他的作品在日本、法国、美国等国展出，美国国会收藏了他的作品。本画册是他的第一本画集，分油画、素描两个部分，全面展示了王达临多年来的艺术成果，是一部高质量的作品集...

山山水水聊聊画画

读懂中国古典水墨绘画的必读之书。《山山水水聊聊画画》以朝代为划分，选取了魏晋南北朝、唐、五代十国及两宋时期的水墨代表画家与画作，如顾恺之、吴道子、李唐等。以通俗活泼、浅白有趣的文风，通过讲述画作与人物的故事，指出阅读中国水墨画的重点与方法，是帮助一般读者欣赏中国水墨的入门佳作...

情寄翰墨

本书是作者对自己艺术生涯的一个小结，既有专业的书法理论，也有思想随笔。作者文字流畅规范，情感真实自然，论述条理清晰，文本质量很高。吴柏森是上海市文史研究馆的官员，书法家，尤其擅长草书。与吴老的交往中可以感受到他的为人处世与他的书法风格一样洒脱、恬淡、书卷气。吴老在谈话中反复提到他对于书法的爱和执着，而吴老的字正如一泓清冽的甘泉，在当下的书法界实在不可多得。...

纸上中洲-艾伦.李的《魔戒》素描集

《纸上中洲：艾伦·李的〈魔戒〉素描集》是托尔金作品最为著名的插画师艾伦·李的素描作品集锦。作为彼得·杰克逊执导的电影《指环王》三部曲的艺术指导之一，艾伦·李在本书中描述了他和维塔工作室的其他成员如何完成导演和制片人给出的“创造与还原中洲世界”的任务，并配以他亲手创作的素描稿。内容充实详尽，语言优美，是《魔戒》原著及电影爱好者必读之作。...

敦煌石窟全集—民俗画卷（25）

本卷主要介绍中古时期壁画中所反映的民间的生产、生活、信仰等一般状况，并着重分析婚姻、丧葬仪式。由于敦煌的居民来自不同的地区和民族，画匠也不全是本地人，所以壁画上描绘的习俗是复杂的，因而也更有研究价值...

吴颐人的艺术世界

吴颐人先生年青时学艺甚为勤奋，曾拜师钱君匋、钱瘦铁等名师，可说多才多艺，通晓音乐、舞蹈、体育、文学、中医、书画、篆刻诸艺。中年以后则潜心于书画篆刻艺术。本画册将收入吴先生近年的书画印新作约200件...

义乌墨韵

《义乌墨韵》是在编撰《义乌市志》过程中产生的一大成果。该书展现了到目前为止，我们还能见到的义乌先贤创作的书画作品和外地艺术家反映义乌的书画作品。从今天义乌发现的最早文字汉《乌伤空丞印》，到隋碑、唐砖、宋题记、元书画、明题跋、清对联和民国时期散落于民间的东阳画师的壁画等，四水归堂，都被囊括其中...

张彦青山水写生集

自然宇宙，大干世界，在艺术家的眼里是心画，山貌水态，石木形神，经艺术家的笔墨后就有了生命的情趣。心画和情趣，是艺术家的精神构成，也是艺术品的价值量化。年近九旬的彦青兄，至今仍生活在他自己的精神构成中，勤奋而执著地耕耘着他的艺术园林。 艺术是个性和志向的代言人。彦青早年就给自己的艺术品位定了调：以我手写我心，唱我情，以我之情创时代之作品，其艺术生命方可光大。今人论“笔墨当随时代”，即为彦青自定格调之另译...

中国农民画考察

本书是对中国农民画的考察研究，内容包括2006年上海金山农民画调查；2007年陕西户县和安塞、江苏邳州、浙江嘉兴秀洲农民画调查；2008年青海湟中、重庆綦江、山东日照、吉林东丰、云南腾冲农民画调查；2010年浙江宁波、河北辛集、广东龙门、贵州水城农民画调查等...

废墟的故事-中国美术和视觉文化中的在场与缺席

传统中国美术中的“废墟”在哪里？在创造现代中国视觉文化的过程中 ，东西方的废墟观念是如何在历史的对立中得以流布与深化？20世纪以来， 当代废墟美学是如何在过去与未来之间寻找到自身存在的立足之地？ 美术史家巫鸿将中国“废墟”观念及其视觉表现形式的流变放置在考察 的中心：丘与墟，碑与枯树，作为废墟替身的拓片，“迹”的种种形式，“ 如画废墟”的东西流通，“战争废墟”的庆典与见证，《小城之春》的废宅 与老城，圆明园旁的前卫诗歌与美术，当代艺

陆静源书画

本书收录了陆静源书画作品, 书法作品以篆隶真行各书体创作立轴扇面小品等 ; 画作为水墨, 分为人物、山水风景、民族风俗等...

重屏-中国绘画中的媒材与再现

画家挥洒翰墨，手卷随手慢慢展开；雅集的士人聚在园林，正赏玩着竹杖挑起的一幅立轴；帝王在画屏前驻足，随后在屏背题诗一首。对于理解中国绘画来说，这些具体的绘画形式与特定的观赏场合显然十分重要。然而在大多数对这一重要艺传统的介绍中，这一切还是被忽视了。一幅中国画往往只剩下画心的图像，绘画的物质性消失了，绘画与社会生活、文化习俗的紧密联系因而也变得隐晦不明。《重屏：中国绘画中的媒材与再现》首次尝试把中国绘画既视为物质产品也看作图画再现来研

重屏:中国绘画中的媒材与再现

本书从一个全新的角度来研究屏风与中国传统绘画的关系，文章中融合了历史文本、图像、考古、风格分析比较等多种方法，详细阐述文人画的微妙心理及审美情趣，首次尝试把中国绘画既视为物质产品也看作图画再现，正是这两方面的交互合作与相互制约使得一张画生意盎然。这种新的研究方式打破了图像、实物和原境之间的界限，把美术史与物质文化研究联系起来。屏风可以是一件实物，一种艺术媒材，一个绘画母题，也可以是三者兼而有之，巫鸿对此进行了详尽的综合分析。通过多样的

比较场所

巫鸿美术史文集第六卷，汇集了作者近年来研究古代中国美术史的论文，回顾并思考了美术史研究的观念和方法，探索新的研究方向...

肖像艺术

西勒?韦斯特（Shearer West），艺术史学家，诺丁汉大学执行校长。本书从多个角度讨论肖像画的历史与发展...

元曹知白画集

曹知白（1272—1355），元代松江府华亭县贞溪（今上海市青浦区练塘镇小蒸）人，有名画家。与无锡倪瓒、昆山顾瑛合称江南“三大名士”。擅山水，师法李成、郭熙，山石勾皴柔细，少渲染，笔墨早年秀润，晚年苍秀简逸，风格清疏简淡。结交赵孟頫、邓文原、虞集、王冕等名流，与倪瓒、黄公望交往最密，常以书画相唱和，黄公望称他“老而益进。于今诸名胜善画家，求之巧思者甚多，至于韵度清越，则此翁当独步也”。有《寒林图》《疏林幽岫图》《群峰雪霁图》《溪山泛艇

无形之神

“巫鸿美术史文集”计划收录作者1979年至今关于中国古代美术史的八十余篇论文和讲稿，按照年代编排，展现作者三十余年的研究轨迹，打破西方研究中国古代美术的传统范式，通过探索新的观念和方法，使这个学科的内涵更为丰富和复杂。对中国古代礼仪艺术的内涵、定义及沿革做了界定，把历史研究的重点还原到古代美术作品的原始功能、意义和环境上去；同时引进多种现代美术史中的分析观念，从“空间性”、“时间性”、“物质性”等多个角度讨论中国古代墓葬、建筑、绘画和

梧桐树下——画说上海

本书收录了上海本土油画家金国明的布面油画作品120余幅，内容多以上海历史建筑及里弄市容风貌为主，例如愚园路1315弄4号路易艾黎故居、嘉善路117弄新兴顺里、复兴中路老洋房、淮海中路1842-1858号武康大楼、永嘉路茂名南路路口等，描绘的虽是上海普通人日常所见所历的场景，折射出的却是少有的沪上寻常市井间的温暖人情。此外，辅以优美文字，皆是作者所见所闻的家长里短。絮絮叨叨间，流淌出一段别具韵味的上海往事...

山山水水聊聊画画

中国古典水墨绘画必读。市面罕见全彩高清大图。一场妙趣横生的水墨探险从此开始，带你重新认识中国传统书画艺术。新生代年轻水墨画家带你畅聊中国古典水墨，轻松诙谐，妙趣横生。八卦趣史、水墨技法、鉴画秘笈一网打尽。了解中国水墨，读懂这一本书就足够了。 《双喜图》树干上暗藏玄机？徐悲鸿说米友仁才是世界印象主义*人？《清明上河图》的朋友圈都隐藏着哪些秘密？知道蒙娜丽莎的神秘微笑却没见过虢国夫人的美貌？熟念莫奈的干草堆系列却从没感受过马远水的千

涉园图咏

清初, 张元济八世祖张皜亭请王补云将涉园风景绘为长卷, 并遍征当代名家题跋。后又请查昉摹为缩卷, 以小楷录诸家题跋, 而后装裱成卷。张元济复将涉及涉园题咏者皆录于后, 并请当时名流为之题跋, 郑孝胥为之题名, 使总卷长约24米 (此次补龚心钊题跋, 总约24米) 。此卷中有王鸿绪、阮元、林则徐等题跋, 以及蔡元培、内藤湖南、狩野直喜、夏敬观、顾廷龙等题跋, 具有相当高的文献价值和收藏价值...

废墟的故事-中国美术和视觉文化中的在场与缺席

废墟主题，纵横捭阖，探讨中国艺术从古代到当代的实践与经验，领域横跨绘画、建筑、摄影、印刷品和电影，并与西方艺术参照并观，令人眼界大开。《废墟的故事：中国美术和视觉文化中的在场与缺席》不仅对于中国美术与视觉文化是一次富于雄心的思辨，对于全球语境下的艺术研究同样是一项里程碑式的贡献。...

奥德赛

英国有名儿童文学作家罗斯玛丽·萨克利夫以充满力量的生动语言重新讲述《荷马史诗》之《奥德赛》的冒险与漂流故事，有名插画家艾伦·李为其绘制插图。故事讲述奥德修斯从特洛伊返回家乡伊塔卡途中千奇百怪的遭遇与冒险，一次次死里逃生。令人失忆的落拓枣，从独眼巨人的山洞逃出生天，装满各种狂风的袋子，能把人变成肥猪的魔女，在挤满逝者的冥府聆听预言，遭遇六个脑袋的海妖，一往情深的神女……这既是伊塔卡王、睿智的奥德修斯的十年冒险，十年奇遇，也是他的十年漫漫

帝国旧影:雕版画里的晚清中国

本书难能可贵之处就在于, 在摄影术尚未发明的时代, 以表现力极为细腻的钢版雕版画的形式, 保存了反映晚清中国山水风貌和习俗民情的图卷。同时, 本书对于丰富中国近代史和中西文化交流史具有重要意义...

读懂中国画

本书根据邵仄炯2019年在喜马拉雅上开设的“邵仄炯讲五十大中国名画”的课程讲稿整理而成，约计15万字。全书精心挑选中国历目前的五十幅绘画珍品，分章逐幅精讲，由此串联起一部跨越数千年的中国绘画艺术史。入选的每一件作品，都是中国美术目前具有里程碑意义的名作，或达到极高的艺术境界，或对后世影响深远。整部书稿按时代分为东晋、唐、五代、宋、元、明、清七个专辑，从“美的觉醒”出发，历经盛世的色彩、山水花鸟画的兴盛、审美的黄金时代、文人画的崛起、世

上海油画三十年

本书系“上海艺术三十年丛书”之一，全书以史带论、夹叙夹议，对特定历史背景中的创作语境进行了综合性评述，又以年表的形式全面展示了上海油画三十年来的重大成就、重要转折和新的发展面向...

念白

本书是作家祝勇、洁尘与当代艺术家冷冰川合作的艺术作品集。精选冷冰川的刻墨作品, 由两位作家分别配以文字。共同阐释了冷冰川刻墨艺术冷峻而绮丽的独特美感, 呈现出冷静的刻刀下生机勃勃的世界...

中洲地图集

地图是幻想空间的钥匙。 地图是疆域想象的开始与边界。 地图是一切故事的起点、当下和未来。 在地图里，中洲的历史地理一览无遗，神话发展脉络可寻。 奇幻插画大师、《霍比特人》《指环王》系列电影艺术指导约翰豪 亲绘四张中洲地图，谨遵托尔金设定，细节到位，兼具艺术性与实用性。 ○去而复返：《霍比特人》的地图 ○长路漫漫：中洲的地图 ○山脉以西，大海以东：贝烈瑞安德地图 ○星引之地：努门诺尔地图 布莱恩西布利精细解说四张地图和各

新书--上下五千年(上中下)

用故事化形式来讲述历史，有它的局限性。通过故事，读者只能了解某一历史事件或某一人物活动的片断；有的故事，可能只反映事件的现象。至于它的经济、政治的背景以及它和思想文化发展的关系，不大可能用故事形式来详细论述。因此，《上下五千年》可以作为一种学习历史的辅助读物，不能代替历史教科书。...

巴黎画记

《巴黎画记》是蒋彝的"哑行者系列"画记中的四本，此前已经出版过的有《伦敦画记》《牛津画记》《爱丁堡画记》和《湖区画记》。《巴黎画记》延续了"哑行者系列"的创作风格，以中式的诗书画形式，记录了作者在旅居异国他乡期间的见闻与思考。蒋彝的旅行画记，抛却了历史政治、社会民族这样的沉重问题，转而更加从容地去面对自己的内心感受。他的种种细致观察，并不是为书写和评判中西之间的差异，而更多是从中看到了一种属于全人类的共同本质。虽然已经去世多年，但在今

凯撒和克莉奥佩特拉.卖花女

本书集合了爱尔兰剧作家、诺贝尔文学奖得主萧伯纳的两部有名戏剧作品，一是历史戏剧《凯撒和克莉奥佩特拉》，创作于1898年，讲述罗马帝国时期凯撒征伐埃及的过程中与埃及女王克莉奥佩特拉发生的种种故事，借古讽今，表达了作者对帝国主义侵略政策的愤慨；二是讽刺戏剧《卖花女》，创作于1912年，抨击了当时英国社会腐朽保守的等级意识。两部作品均为萧伯纳的代表戏剧，译本亦充分还原了他犀利而诙谐的风格，语言表现力极强...

神话与魔法 : 约翰·豪的绘画艺术

★跟随奇幻插画大师、电影《指环王》《霍比特人》六部曲艺术指导、17项奥斯卡奖幕后功臣约翰·豪，踏上奇幻艺术之旅 ★约翰·豪绘制的甘道夫形象让彼得·杰克逊从好莱坞获得支持，成功开启我们这个世代的中洲影像之旅 ★彼得·杰克逊作序，艾伦·李作跋，伊恩·麦凯伦、罗宾·霍布、大卫·盖梅尔等各界名家跨刀撰文 ★收录逾250幅素描、彩画，随机附赠1枚精美明信片，共2款...

经典企鹅 : 从封面到封面

我们的设计师总能直面挑战，拒绝平淡无奇、只求新颖巧妙，可能会有些颠覆，但始终很企鹅。 ——艾尔达·鲁特，企鹅经典副总裁 成立于1935年的企鹅图书是一家被全世界读者和出版业同行敬重的出版机构，其装帧设计更是出版业多年。 作为其几十年设计风格的沉淀，企鹅的创意总监保罗·巴克利曾于2010年企鹅图书成立75周年之际出版了《企鹅75》，书中精心挑选了在过去数十年间*能代表企鹅风格的75款图书封面。作者更是在书中讲述了未被外界知晓的封面设

花开见佛:李勇诗画集

《花开见佛》是诗人画家李勇诗画集。诗作系诗人2016年至2017年8月的近作，约有一百余首诗。这些诗作承接了李勇过去多年来的写作风格，但在表达和精神探索上有所突破。书中20多幅油画系诗人为本诗集创作。在本书中还有著名艺术家蒲国昌先生创作的有与其文本诗句结合的水墨作品。著名学者评论家陈思和先生、著名作家何士光先生为本书作序...

非天书

本书是艺术家东方涂钦“非天书”艺术项目的全景展示，不仅收录了艺术家的创作，也集合了李阳、魏泉、朱其等艺术家对东方涂钦作品的评论与访谈...

建筑七灯

本书是罗斯金的一部有关哥特式建筑的杰作，享誉英美艺术界，影响后代建筑及建筑美学深远，为好几代人评判艺术价值提供了标准...

与邬达克同时代

本书以匈牙利建筑设计师拉斯洛·邬达克在上海19年留下的林林总总经典建筑为主线，辅之于同时代东西方建筑师在上海留下的各种类型建筑为副线，通过现场踏勘、现场采访，以对比的手法，勾勒出上世纪20至30年代上海城市化进程的壮丽场景...

山山水水聊聊画画

中国古典水墨绘画必读。市面罕见全彩高清大图。一场妙趣横生的水墨探险从此开始，带你重新认识中国传统书画艺术。新生代年轻水墨画家带你畅聊中国古典水墨，轻松诙谐，妙趣横生。八卦趣史、水墨技法、鉴画秘笈一网打尽。了解中国水墨，读懂这一本书就足够了。 《双喜图》树干上暗藏玄机？徐悲鸿说米友仁才是世界印象主义*人？《清明上河图》的朋友圈都隐藏着哪些秘密？知道蒙娜丽莎的神秘微笑却没见过虢国夫人的美貌？熟念莫奈的干草堆系列却从没感受过马远水的千