有一种旋律叫梁祝

本书以音乐剧《梁祝的继承者们》剧本为主体，该剧是"很好林奕华"第54部舞台作品，同时亦是"生命三部曲"戏剧系列的首部曲：艺术家。该剧对传统"梁祝"故事进行现代的解构和重新演绎，探讨了现代人在面临现实与理想，真实和隐藏之际的矛盾与无奈；同时融入了剧作家对于艺术的思考。除了剧本外，本书还以"有一种旋律叫梁祝"的编排主线，完整地向读者和观众呈现了该音乐剧的来龙去脉，收录了本剧导言的创作缘起故事、访谈录、创作过程纪录，以及剧评人的专业评述等资

基本乐理

简介 　　《基本乐理》由湖南文艺出版社出版...

古典音乐日课书

《古典音乐日课书》由莱斯利·丘等所著，是对古典音乐的完美阐释，它能让你透过音乐知识表面，探寻音乐史、乐理和科学对大音乐家们的思维和创作方法产生了怎样的影响。同时，它还揭示出中世纪古典音乐是如何发展成为今天的实验音乐的。 不明白恰空舞曲和萨拉班德舞曲是怎么回事？想在生活巾添加点无调性音乐？还在犹豫明年夏天去参加哪个古典音乐节？不知道约翰·贝里斯是谁，也不清楚他对巴赫的作品做了什么？那就每天读一下这《古典音乐日课书》吧，你可以找到所有这些

挂枝儿.山歌.夹竹桃:民歌三种

◎作者的影响力 本书编述者冯梦龙是明代著名文学家、戏曲家，大家*熟悉的是他写的“三言”（《喻世明言》《醒世恒言》《警世通言》），除“三言”外，他还有《古今谈概》《情史类略》《太平广记抄》等三十余种小说、戏曲、笔记等著作传世。在中国文学史上，冯梦龙有着较为重要的地位。 ◎明代民歌的特色 明代民歌在当时风靡流行的情况，从时人记载即可看出，所谓“不问南北，不问男女，不问老幼良贱，人人习之，亦人人喜听之”（沈德符《万历野获编》）。明代民歌以抒

诸神的黄昏:通向经典摇滚的尽头之旅

摇滚是什么？是灵魂深处的呐喊、是挣脱束缚的自由、是接近自我的展现、是鲜活真实的心跳、是一代代人恣意潇洒的青春岁月……随着摇滚巨星们一个接一个地陨落，他们是否会被人们渐渐遗忘，摇滚是否会走向穷途末路，我们坚守的这份信仰又是否会随风而逝？史蒂芬·海登旧地重游，寻访摇滚之神的足迹，重现其生活片段，见证他们已经冷却的昔日辉煌，而诸神们曾经的那一份炙热则会穿过生命、穿过时光，让一颗灵魂再度燃烧...

得心应手古琴课

近十几年，古琴突然“热”了起来，求学者众，学习的方法亦呈多元化。琴中自有无限滋味，若想品尝此等滋味，必先练妙指以表胸臆，才能正自心以感天人。二者兼备，方能得心应手、形神兼备、感格幽冥。而自练指到调心，如从牛乳提炼醍醐，非经层层功夫不可。本书由四个单元、二十课构成，由浅入深地勾连出相对完整的学习次第，教你轻松学会十六首经典古琴曲。每首曲目除配有琴谱、文字说明和指法照片，还附有二维码供收听演奏示范；另外，书中还有大量诗、书、画作品以供学琴

爵士乐聆听指南

爵士乐被认为是美国的原生态艺术形式，是较能体现美国文化的音乐形态。它在100多年的历史中，经历了不同形式和风格的演变，参与塑造了美国文化和当代历史。 美国人类学家约翰·F. 斯维德也是从事非裔美国人历史与音乐研究的专家，他在本书中探讨了爵士乐的本质、不同流派爵士乐的特点，以及爵士乐是如何塑造美国文化的。作者考察了音乐人之间的交流、黑人文化对早期爵士乐的塑造、流派之间的互相影响和嬗变，这反映了作者对于历史的严谨态度，以及他对爵士乐的深

钢琴演奏小品:胡桃夹子(附CD一张)

《钢琴演奏小品：胡桃夹子》是一套由汉斯-金特·霍伊曼根据经典音乐名作改编而成的钢琴小品集。《钢琴演奏小品：胡桃夹子》配有引人人胜的故事情节和想象丰富的图画，还配有全新录制的CD光盘，供欣赏。这套书不仅在声誉卓著的钢琴家中获得了很高的评价，而且深受广大音乐爱好者们的欢迎...

敦煌与丝绸之路石窟艺术丛书唐代莫高窟壁画音乐图像研究/敦煌与

《唐代莫高窟壁画音乐研究》本书阐述了唐代莫高窟音乐图像在石窟中的位置、音乐图像的界定以及乐伎和乐器图像的分类，整理收集了敦煌画稿和敦煌文献中涉及音乐的内容，对莫高窟壁画音乐图像来源和真实性进行了讨论，并且对敦煌地区音乐文化进行了考证，如音乐机构的运行，音乐从业人员的实践，音乐活动的开展以及敦煌乐谱、舞谱、音乐教材的传播。对唐代莫高窟不同时期具有代表性的壁画音乐图像所在石窟进行了调查和统计，对各类音乐壁画进行了分类研究...

实用乐理(修订版)

《实用乐理(修订版)》用简明扼要、深入浅出的语言，系统地阐明乐理基础知识；以图表、谱例分析，形象生动地使理论与实践相结合，达到通俗易懂的目的。全书分十二章，包括《乐理》全部内容。每章含《内容提要》《本章小结》和《习题与解题指导》三部分。力求线条清晰、系统完整。为突出实用性，本书在附录中还特别选编了《综合练习二十套》（根据部分音乐艺术院校入学试题和业余音乐考级的乐理试题选编）、《实用和弦标记一览表》、《实用调式和弦一览表》以及《五线谱、

刘德海琵琶练习曲

本书由刘德海先生亲自编写的琵琶练习片段、大小练习曲及乐曲共约60余首, 系统地体现了刘德海琵琶艺术的训练方法和手段。此次再版加入了作者新创作的17首乐曲, 并对旧版中存在的讹误及弦指法变化做了全新修订...

多声部视唱:根据经典名作改编

本书系根据经典音乐名作特别是管弦乐作品改编的多声部视唱作品教程。内容包括：早期音乐；巴洛克时期；古典主义时期等。 ...

世界民族音乐地图(附光盘)

在与当下各种各样的文化现象打交道的过程中，编者试图真正有效地突入文化精神的现场，以独立立场和批叛精神作为这张“文化地图”的基本坐标系。“批评文选”刻录着年度文化批评的精神标高；“关键词”的纬线标识出公共文化空间中各个层面的关键记号；“文化事件”的经线，则以年度时间区划为单位，展现各文化领域的重大事件。由此描摹出来的年度文化的全息图像，应该全貌或局部，并通过它确认文化个体的“自我”方位，从而得以以更清澈的目光洞察当下中国文化的精神定位及

傅雷谈音乐

傅雷（1908-1966），我国著名文学艺术翻译家，从三十年代起，即致力于法国文学的翻译介绍工作，主要有罗曼·罗兰长篇巨著《约翰·克利斯朵夫》，传记《贝多芬传》、《托尔斯泰传》，巴尔扎克名著《高老头》、《欧也妮葛朗台》等，梅里美的《嘉尔曼》等三十余部翻译作品。写有《世界美术名作二十讲》专著，以及《贝多芬的作品及精神》、《评〈三里湾>》、《评〈春种秋收〉》等论文。 谈论《傅雷家书》的文章很多，但涉及《家书》里的有关音乐部分的则还

音乐心育艺术

新世纪，我国基础音乐教育迎来了历史上规模最大、力度最大的课程改革。国家《音乐课程标准》的颁布，依据《音乐课程标准》编写的新教材的使用，体现新课程理念的教学实施，像一股股清新的风吹进了全国中小学校园，给学校的音乐课程带来了全新的变化。这场改革浪潮，将有力地推进素质教育的进程，实现基础音乐教育从学科本位、知识本位向关注每一个学生发展的历史性转变，必将对我国音乐教育事业的发展产生深远的影响。长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问

音乐鉴赏-(适用于非艺术类专业)

无法忘却的旋律-影视剧插曲改编的钢琴曲-附光盘

《无法忘却的旋律：影视剧插曲改编的钢琴曲》旋律激昂，风格大气，沉淀了所有的浮华，依然动人心魄，依然穿透性灵...

即兴伴奏教程

《普通高等教育十五国家级规划教材：即兴伴奏教程》以由浅入深的和声知识的讲授以及和声的书面、键盘练习为主线，共分20课。每课内容包括：各大小调的音阶、和弦的弹奏练习，以及各种歌曲旋律弹奏的指法运用；各种伴奏节奏型的键盘练习；由简入繁的各种歌曲伴奏织体的分析介绍（用五线谱）；用举一反三原理作相同情绪、相同风格歌曲伴奏的即兴弹奏（用简谱）；对各种类型的歌曲伴奏进一步加工等等。全书对传统的内容尽量作了精减；对叙述方式和举例尽量做到结合实用；对

老歌续集

醒来闻到咖啡香:尔东尘音乐笔记

唱爆金曲

串烧热门金曲，唱爆流行金曲，华语乐坛最强音！ 刘春编著的《唱爆金曲》精选最新前沿流行金曲，包括最热门得歌手和最火的歌曲，像张杰、陈楚生、张靓颖、李宇春、至上励合、许嵩这些百度点击率高的歌手。适合歌唱爱好者学习参考...

世界名曲背后的故事

《世界名曲背后的故事》简介：音乐总是陪伴历史踏遍世间的每个角落，历史的家里处处都留下音乐的脚印。音乐为历史悄悄地改变自己，为他欢歌，为他欣喜，为他悲壮，为他凝重……慢慢地，音乐变成了历史。而历史呢，对音乐的爱恋也已深入骨髓。他的身上流淌着音乐的血液，用心和灵魂为音乐筑成温暖的家园，他的脚步成为了音乐的节拍。在那一片“乐曲密林”中，“有大有小，有高有低”，为了让读者能以有限的生命和精力欣赏最精彩的乐章。盛文林编著的《世界名曲背后的故事》

彩色人文历史·音乐的历史

早在人们开始讨论音乐是如何产生的之前，音乐就产生了。有人甚至认为，音乐先于人类的言语而诞生－当原始人类为驱赶大自然带来的恐惧感而呼喊时，当他们围绕猎获物手舞足蹈并且发声伴奏时，当他们在劳作中叫出协力的号子时…… 但重要的不是音乐到底是怎样出现的，而是音乐是怎样成为人类生活中几乎无所不在的影响性 力量的。除了纯粹的欣赏与娱乐功能，音乐在生产，教育，宗教，战争，医疗，竞技，商业，礼仪，交流，修养等方面都箐现出强大的功用，其发展最终导致这样

十二彩色五线谱:识五线谱的捷径

本书介绍了十二彩色五线谱的根据、操作方法和具体实例。书中的附录列举了西洋器乐和国乐京剧唱奏的十二彩色五线谱...

基本乐理教程(修订版)

《基本乐理教程（作曲卷 修订版）》以能识简谱但却不熟悉五线谱的读者为对象。书中采用通俗的语言，择基本乐理中主要的知识进行简明的讲解。对某些须重点掌握的内容还介绍了学习方法与口诀。各章都选有一定数量的习题，书后有部分基本乐理试卷（均附选答）...

中国音乐中的文学

音乐与文学、舞蹈、戏曲等艺术本为一体，后来在历史的演进中虽渐分立，但姐妹艺术之间仍常常在创作中相互结合。中国古代文学有着悠久的历史，大致可将其划分为先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋代、元代、明代、清代等阶段，每一个历史阶段都留下了音乐与文学结伴前行的或隐或显的足迹。中国音乐与文学结合基本可分为两种类型：一类是综合艺术体裁，如歌曲、戏曲、说唱艺术；另一类是标题器乐曲。　　中国文学新诗体的产生总是建立在一定的新音乐基础之上的，如合于各

中国近现代音乐史复习手册

《中国近现代音乐史复习手册》是一本学习与教授中国近现代音乐史课程的辅助性读物。　　它不仅适用于报考音乐学专业的本科以及报考所有音乐专业硕士研究生的考生，也是一本在校音乐学生的学习参考书。同时，对于音乐教师而言，同样适用于教学中相关音乐文化知识的深化与拓展。　　本书主要选择了目前国内各高校使用较为集中的、由人民音乐出版社出版的两本专业教材——汪毓和编著《中国近现代音乐史》（第三次修订版）、刘再生著《中国近代音乐史简述》为纲，借鉴了其

音乐鉴赏

本书共四篇, 主要内容包括: 第一篇, 音乐入门篇, 主要介绍了音乐的起源、艺术、分类、表现手段、特性、基本要素、结构、记谱方法和创造思维。第二篇, 声乐鉴赏篇, 分为五章, 具体讲述艺术音乐鉴赏、民歌鉴赏等, 并介绍相应的代表作品。第三篇, 器乐鉴赏篇, 分为二章, 分别...

音乐高考全攻略系列-基础乐理卷

本书是为高等师范院校音乐专业编写的《基本乐科教程》中的乐理分卷。本书内容除内容记谱方法、基本知识（音长、音高、拍子、节奏、速度、力度、音程、大小调式、民族调式、和弦、调性变换、装饰音、曲调、织体等）两部分外，为了配合视唱练耳两个分卷的需要，作者总结了多年的教学经验，增编了一些新的章节。如为培养节奏感的“力度级”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、艺术色彩、色度差等），以及为分析民族调式的“调式音动律”等。本书强调理论联系实际。在音乐要

中外经典影片音乐赏析

本书搜集了许多著名的中外电影，对其作简单的剧情介绍，对电影中的作曲家作名简介，然后对点对影片中的音乐进行赏析...

中国古代音乐史研究备览

本书共分为七部分, 主要内容包括: 古代音乐文献知识举要 ; 古代音乐史料举要 ; 古代音乐家考释 ; 古代乐器考释 ; 古代音乐机构、官职、场所及种类考释 ; 古代记谱法、乐谱及作品举要 ; 古代常见音乐词汇考释七部分...

红色歌曲精选

刘天礼和孙鹏组编的《红色歌曲精选》精选了不同时代背景下创作的红色经典歌曲，如红军歌曲、抗日歌曲、解放歌曲、社会主义时期和改革开放时期的各类健康进步歌曲以及民族优秀歌曲，以隆重纪念党的90华诞。《红色歌曲精选》既可供广大爱好唱耿的朋友使用，又具有收藏价值。 ...

最经典红歌-钢琴范式化即兴伴奏

乐理

音乐基础理论，简称乐理，是音乐学习的普修课程。房功建主编的《乐理》采用浅显易懂的编写手法，图文并茂的艺术形式，简单而全面地将乐理的基础知识及其应用方法，介绍给学生。学生通过学习《乐理》，可以对音乐的基本要素、音与音之间结合的基本规律、五线谱的辨认与读写，以及常用的音乐记号与术语，有较清晰的了解，并能自主地运用。结合幼师学生的职业特点，删繁就简，把调式、音程、和弦做了大的调整，突出其针对性，便于学生掌握。同时配有一定量的练习以让学生

歌剧欣赏十八讲

这本《歌剧欣赏十八讲》由沈祺著，本书以时间发展、艺术风格的演进为经，以歌剧艺术作为综合艺术与别的艺术门类的互相影响关系为纬，同时以艺术和政治经济社会的关系为纲，立体呈现歌剧艺术四百年的诸多方面，试图为歌剧欣赏者提供一个独特的切入点和全面的欣赏指南。 让我们随着时间上溯至1607年乃至更早的16世纪晚期，探寻意大利文艺复兴之后在宫廷里兴起的这种新型艺术形式，在蒙特威尔第那里追溯歌剧的源头。顺流而下，看这条清澈的小溪如何从潺潺细流

歌行天下-耿生廉民间音乐研究与传播之旅

《歌行天下：耿生廉民间音乐研究与传播之旅》主要介绍中国音乐学院音乐研究所教授耿生廉先生毕生对中国传统民间音乐的研究之路，对其挖掘民歌并将民歌发扬光大的这一历程予以重新梳理，是一部能够全面展示新中国民间音乐研究的著作...

想唱就唱

琴与诗书同行

琴学体系庞大、内容丰富、义理深奥，非个人之力可全面探迹。虽不可求全求准，但求所言不虚。 笔者的著述原则是：以时间为序，以人物为主，以史料为据，以器物为证。 余学识甚浅，加之财力、精力、体力近竭，历时五年仅能勾画出琴学的粗略轮廓。以个人之力论述琴学，一下笔便坠挂一漏万之境，一收笔就落错谬百出之地。 古琴音乐是中国音乐的脊梁。琴学体系的梳理、完善，可进一步恢复、发展中国音乐体系的理论与实践，使现在的中国人能从小学习中国音

芳华永驻-梦回一九八O再聚首

音乐讲读-国学讲读.现代插图版

简谱基本乐理视唱练耳基础教程

中外音乐赏析

音乐的创作源于生活，就免不了要和人生挂上钩。音乐家们总是在创作时融八自己对人生的思索爱、恨、怒、哀 所以就有了伤感的、失意的、欢快的、激情的 歌曲。音乐大师对音乐的追求是终生的，人生就像一首曲子，要弹好它需要全神贯注，全身心投入，尽量不要弹错一个音符，但人生不总是完美的，所以我们只要尽力而为。但记住我们不能被音乐束缚，我们要接受音乐，高于音乐。　　 中国民族乐器非常丰富。当前最为常见的民族乐器，吹管乐器有笛、箫、管子、唢

相约星期五-爱乐与探索

齐东海教授年逾八旬，仍然孜孜以求，在关心下一代工作中耕耘不辍，这部《相约星期五——爱乐与探索》就是齐东海教授多年来音乐教育心得与感悟的结晶。本书以齐东海教授多年来的音乐教育实践为基础，结合他本人爱乐求索的经历与沉思，教育广大学生提高艺术素质和审美情趣，引导广大学生将书本知识和社会实践统一起来，以更全面的思维方式去思考问题、解决问题，自觉提升并养成为人、为学、创新、创造的卓越素质。该书既可以作为高校文化素质教育和审美教育教材，也可作为

祖国的赞歌-陆祖龙合唱重唱曲集

2008-中国音乐年鉴

《中国音乐年鉴(2008)(精)》收录了2008年中国音乐学术研究、专题研究、音乐教育、音乐创作、音乐评论、音乐活动纪事、音乐比赛评奖、博士论题等一系列反应中国音乐发展的论文、事件，可供音乐研究者参考使用...

肖邦练习曲集

《肖邦练习曲集》收入了伟大的音乐家肖邦的叙事曲与即兴曲作品，该书是迄今为止最为完整的肖邦作品集，可供广大专业音乐人士，钢琴演奏家及爱好者使用。肖邦波兰最伟大的作曲家，是一位为自由、人权呐喊的有着女性般温柔与优雅的诗人，也是迄今为止对欲望与情感最高贵、优雅的诠释者...

《《清史稿.乐志》研究

《清史稿·乐志》乃传统“正史”乐志后殿。不意九十年后，本书著者却批评其短，书中以理论与实验结合，音乐、物理、数学渗透的方法，潜心研究，阐述清代乐理、乐制、音律、乐器和乐舞，见解独到。指正清制“十四律”舛误，填补《清史稿·乐志》阙如的传统音乐和少数民族乐舞，增添清朝国歌、铙乐和西洋音乐、学堂乐歌等，展现了丰富的清朝音乐的内涵。书中印有珍贵的乐谱、乐器、乐舞，图文并茂，令人耳目一新...

基本乐理入门一点通

五线谱本:开心乐团

NUL...

和孩子们聊音乐

《和孩子们聊音乐》这本书是作者为家长、教师和音乐爱好者写的漫谈音乐修养的优秀读物。作者以讲座的方式,用款款深情的语言,漫谈了音乐修养的基本知识,综合了知识性、趣味性和可读性等优点,且要点简明。作者认为,音乐不只是一门艺术,而且是个人(尤其是少年儿童)心灵修养的必要手段,因此不仅讲述了音乐的功能和影响、学习音乐的必备知识,也谈到了音乐在生活中的作用,如音乐与人格修养、音乐与读书写作等等...

音乐作品分析应用教程

本教程要求通过对作品的分析，使学生能科学掌握音乐分析原则，提高分析技能；并通过研究作品的创作背景、风格、手法以及曲式结构等，使学生了解作品的思想内容，从而达到感受艺术和表现艺术的目的...

音乐欣赏

《中等职业学校美育教学用书：音乐欣赏》是中等职业学校公共基础课程教材，旨在提高学生的音乐素养与人文素养。全书包括五部分内容：第一单元———聆听与感悟（音乐表现、音乐情绪）；第二单元———音乐·自然·生活（音乐与自然、音乐与社会）；第三单元———美妙的歌声（合唱、中国民歌、外国民歌、艺术歌曲）；第四单元———璀璨的器乐（中国民族器乐曲、器乐小品、室内乐、序曲、交响曲、协奏曲、组曲、交响诗）；第五单元———音乐与剧（歌剧音乐、舞剧音乐、音