浙江省非物质文化遗产代表作丛书:杭州织锦技艺

杭州织锦工艺以杭产桑蚕丝为原料，以吉祥图案、名人书画、摄影作品为表现对象，在特制的提花织锦机上以手工织造而成。杭州织锦主要工艺流程有纹样设计、意匠纹制、装造、经线、纬线、织造等五十八道工序。杭州织锦的特点是织物的经、纬密度大，以光亮的缎纹组织为地纹组织，在缎纹组织的地纹上利用纬线起花，在织锦名品中别具一格...

华夏文库民俗书系:乡土之乐.吉安民间灯彩

中华民族的灯彩，历史悠久，从汉代开始传承不衰，源远而流长。吉安民间灯彩，脱胎于民族灯彩的母体，虽然随着时代的发展和变迁，有盛有衰，表现方式也与民族灯彩有所不同，但其本质不变，作为民族灯彩的缩影和分支一直延续至今...

中国民间美术

在包括设计艺术教育课程体系的改革尚未自上而下、自下而上进行的情况下，在高等教育尚未进行超前的大刀阔斧式的改革举措之下，通过教材的建设去使课程内容与社会实际需要相结合，做到与时俱进，去对课程体系中存在的问题进行调适，我们有理由认为这是行之有效的好方法。特别是在当前各种教材、教科书，甚至所谓的专著泛滥的情况下，这样做尤有必要和具有承前启后的意义。正是鉴于此，由湖南大学出版社组织了全国近三十所院校设计艺术专业的专家、学者历时近两年编撰了这套

中国土家族牛角腔民歌选

本书是一本中国土家族牛角腔民歌选，共分为神歌习俗系列、儿歌摇篮曲系列、劳动号子系列等...

桃花坞卷-中国木版年画集成-全二册

本书系《中国木版年画集成》之一，是在广泛进行田野调查的基础上编纂而成。本书首先介绍了桃花坞年画产生的背景、历史、现状、艺术特色和独特价值，然后介绍了桃花坞年画的分类与张贴、制作工艺与材料、画店与艺人、销售情况、相关民俗与民间故事等。在“代表作”部分收录了桃花坞年画作品数百幅并配有文字说明，解释该年画的由来及文化内涵。本书资料翔实，内容丰富，文化含量高，制作精美，具有很高的文献与收藏价值。书后附光盘，记录了桃花坞年画的制作过程、独

中国古代禁毁戏剧史论

本书从戏剧史学的角度，全面发掘清理禁毁戏剧史料，具体考察了禁毁戏剧的历史过程、特质规律及其对中国古代戏剧发生发展、形态衍变的作用和影响。作者在关注禁毁戏剧与中国古代戏剧史参差伴生、交错互动的关系中，结合社会学及文化研究，指出制之以礼，治之以法，观念性禁戏与制度性禁戏相结合，是禁毁戏剧不断强化权力话语统制的关键，并联系官方文化政策的复杂性探讨了戏曲接受、传播禁止与社会控制的影响问题。作者认为，禁毁戏剧的权力话语在不同层面、不同程度地割裂

Making Chinese Papercutting-(学做中国剪纸)

this is a very useful book for foreigners who are, or may get interested in chinese papercutting. it features stepby-step directions, varied projects, clear diagrams, vivid photos, attractive patterns and practical guid

中国乡土手工艺-(叁)

《风景文丛：中国乡土手工艺（3）》是作者第三部有关中国乡土手工个案的图文书。是继颇受好评的《中国乡土手工艺》（一）与续篇之后，作者又历时五年推出的再续篇。 　　中国乡土手工艺的没落与衰亡正成为中国传统文化的绝唱，愈来愈受到整个社会的重视。作者在这几年辗转各地亲身采访中获得了大量一手资料，从中辑录了做年糕、黄酱、粉条，制普洱茶、葡萄酒、烟叶，以及织锦、地毯、铜、锡、玉器等45个中国民间乡土手工艺个案，主要集中于吃、穿、用、玩等非工艺

非洲面具艺术

本书在介绍非洲文化的同时，也深入介绍了非洲面具的制作工艺和技术。...

中国传统演艺文化--二人转

二人转是由东北民歌演变而来的东北土生土长、载歌载舞的民间艺术之一。它集中反映了东北民歌、民间舞蹈和口头文学的精华，因之逐渐成为东北地区喜闻乐见，具有浓郁地方色彩的民间艺术，至今已有三百多年的发展历史，是东北人文化生活中最普及的一种民间文化，长期以来深受东北群众尤其是广大农民的喜爱...

水浒人物-中国传统形象图说

传统，是指世代相传的精神、风俗、道德、思想、艺术、制度等，出自于《后汉书·东夷传·倭》：“自武帝灭朝鲜，使驿通于汉者三十许国，国皆称王，世世传统。”传统在传承和实践运用当中是非常广泛的，可以渗透到人类活动的每一领域，可以冠戴于人类过去经验所表达的每一角落...

江南风情创意剪纸-中国剪纸技法

本书选取了《乡下妹子进城来》、《放牛放到小河边》等五十余首极富江南水乡特色的民歌，配以精美的传统与现代相结合的颇有创意的剪纸和专家精彩的点评，相信会让广大读者喜欢...

程建礼剪纸

中国民间剪纸传承大师系列丛书 由中国剪纸研究会和山东省美术馆主办的全国剪纸展览于1986年调至北京中国美术馆展出。此后，程建礼名声大震，广为剪纸爱好者所熟知，受到当地文化部门的重视。他是我国为数不多的男性剪纸大家，属剪纸的大写意派，创作从不打草稿，成竹在胸，放剪直入，大刀阔斧，一气呵成。其作品率真大气、简洁夸张。人物造型用正面或正侧面，构图平面展开，人物不相重叠。在剪纸创作中，程建礼多采用折纸对称的图形，装饰纹样适当使用锯齿纹、月牙纹

曹佃祥剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师曹佃祥近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

郭如林剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师郭如林近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

王老赏剪纸

出生于1890年的王老赏是蔚县南张庄的普通农民，毕生酷爱剪纸创作，并以此为副业。他倾注了极大的热情致力于窗花的创新，满足群众爱好戏曲的审美心理，创作了大量精彩的戏曲窗花。王老赏粗通文字，喜欢章回小说，又爱看戏，对其巾人物情节、服装、扮相了如指掌，丰富而深邃的民间文化修养是他艺术创作的雄厚资本。他重视借鉴前人的成就，搜集了很多旧窗花底样，又注意从小说绣像和年画中积累形象资料，他曾请画匠韩文业为其绘稿，但创作时决不照葫芦画瓢式地生搬硬套。

张吉根剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师张吉根近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

王少丰剪纸

少丰剪纸题材广泛，龙风祥兽、花草虫鱼形态各异，变形生动，给人以《山海经》画卷般的奇谲与精彩。少丰先生对龙的题材情有独钟，他的剪纸《苗龙系列》，采用苗族图腾信仰及苗族剪纸中的龙造型元素，集牛龙、鱼龙、蝶龙、凤鸟龙、飞龙、人首龙、双首龙、双体龙、蜈蚣龙、蛇身龙、虾龙、蚕龙、花尾龙、叶龙为一体，尽情抒写苗龙的“百变人生”。《苗龙系列》既是中华民族龙文化的一个有机组成部分，又鲜活地刻画出苗龙的独特个性，表现出苗族人心目中龙的影像及龙的图景，

于平 任凭剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师于平 任凭近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

青海民族民间石刻艺术研究

青海民族民间石刻有着深厚的历史文化背景和丰富的形成环境。它们或从属于墓葬，主要用于陪葬的明器、墓室装饰、地面的碑刻和动物造型等；或从属于宗教，主要为摩崖石窟造像、题记、石经等；或从属于建筑，主要有碑刻、建筑构件和室内外装饰石刻等。本研究是对青海各民族民间石刻的发展、题材、流派、特征，以及寺院雕刻、佛塔雕刻、民居雕刻等进行较全面的考述，对造型艺术中的雕（摩崖、石窟造像、石雕、玉雕、砖雕）、刻（岩画、碑刻、石刻）等进行较为详细探究。同时，

手艺北京2－民间艺术的知性之旅

《手艺北京2》打开一扇扇尘封已久的记忆之门，穿越时空，重返追寻美的沧桑历程；他们翻阅一页页手工艺家谱，寻找那代代相传的渊源之根；他们取出一件件珍藏的佳作，畅谈从构思到成品的创作经过；他们示范手工制作流程，展示一件作品制作所付出的艰辛……在吴惟先生拍摄手记的字里行间和胶片的潜影里，留下了他们如歌的艺术人生，凝结着他们一个个难忘的瞬间。《手艺北京2》以大量的图片和生动的文字介绍了十六位北京民间手工艺大师。阅读《手艺北京2》，了解他们的丰富

喜上眉梢

连年有余

中国广灵剪纸

本书内容包括广灵剪纸概述、广灵剪纸的历史沿革、广灵剪纸的艺术特点及发展、广灵剪纸的制作工艺、剪纸作品等...

神仙.人物卷-中国吉祥图

吉祥即吉庆祥瑞之意，通俗地说就是称心如意，顺利美好。人类从出现起就向往着吉祥，追求着吉祥，吉祥是人类千古永恒的主题。世界各民族都有着自己的吉祥文化，而中国的吉祥文化尤其源远流长，博大精深，是中国传统文化百花园中的一朵奇葩。 吉祥图是寄寓着吉祥含义的图画，是“吉利画"与“吉利话”的完美结合，是人类表达吉祥心愿最直接的艺术形式之一。《中国吉祥图》这套书共分四册：《神仙·人物卷》《动物·植物卷》《符图·器物卷》《连图·多图卷》

晋城民间面塑

面塑是我国北方地区广为流行的一种民间艺术，与民间习俗密切相连，贯穿于节日风俗、人生礼仪等各个方面，影响着人们的精神世界和审美观念。悠久的历史、纯朴的民风赋予晋城面塑独特的造型、繁富的品种、绚丽的色彩、丰厚的内涵，使它成为我国民间艺术百花园中的一枝奇葩，是中华民族文化艺术传承的重要组成部分，是我国重要的非物质文化遗产之一。古代祭祀活动以牛、羊、豕为“三牲”，敬天敬地，祭神祭祖，劳动人民敬不起三牲，只好用面塑代之，这便是面塑的起源，是数千

云南民族民间艺术的伦理观研究

云南是我国多民族聚集区域，除汉族外还有25个少数民族生活在这里。由于长期历史发展中的积淀，云南民族民间艺术中有着丰富的伦理思想蕴含。刘红所著的《云南民族民间艺术的伦理观研究》综合考察云南民族民间舞蹈、美术与文学等艺术形式，整体审视少数民族伦理思想的共性内容与特质，分析民族民间艺术渗透的有关某一特定伦理范畴的具体内涵，并关注其与汉文化特别是儒家伦理的相同与相异，《云南民族民间艺术的伦理观研究》对研究云南民族民间艺术的伦理思想内涵具有一定

纸艺-生活趣味纸艺手工坊-DVD

《纸艺》按类别由浅入深，由易到难的编排，汇集了动物，容器，交通工其，玩具，花艺、自制礼品，爱心礼品，礼品包装等各类纸艺，制图清晰，步骤明确，形象直观，带你进入一个异彩纷星的纸艺世界。传铳纸艺--美轮美奂，栩栩如生内陷折、外罩折、风筝基本型、正方形基本型、风车基本型…一基本折纸技法，通往神奇折纸世界的必经之路。小兔、青蛙、千纸鹤、小猪、花朵、杂物盒、杯垫……手脑并用真神奇，动手动脑真好玩。礼品纸艺--礼物也可以自己做甜蜜candy

村寨里的纸文明 中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究 第1卷

《村寨里的纸文明：中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》项目为中央美院非物质文化遗产中心前后历时十五年之久不间断地进行田野考察研究工作，记录整理的抢救性档案成果。全书共计8卷本，抢先发售收录了藏族、傣族、哈尼族、布朗族等20多个少数民族的调查文本，共计200多万字，近万幅图片，向我们展示了少数民族文化和剪纸艺术的多样性...

百变脸谱-学京剧.画京剧

脸谱的产生有着悠久的历史。脸谱起源于面具，只是脸谱是将图形直接画在脸上，而面具则是把图形画在或铸在物品上，然后再戴在脸上。在中国古代，祭祀活动中有巫舞和傩舞，舞者常戴面具。北齐兰陵王长恭，性隋勇猛，武功高强，但相貌俊美，像个女子，敌人不怕他。于是，打仗时他就戴上面具，以显得面目凶狠，给敌人以震慑。　　后来，脸谱成为中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑），在形式、色彩和类型上有一定的格式。内行

生旦净丑-学京剧.画京剧

行当是舞台上扮演人物角色的分类。行当的划分由来已久，大约在七八百年以前，元杂剧就划分出来很多行当，当时叫作角色。明末清初，昆曲盛行，行当的划分也日益细密精确，已有12种之多。　　京剧有“十行角色”，即生旦净末丑、副外杂武流。经过200多年的整理，现在归纳为生、旦、净、丑四大类，每个大类之中又包含若干小类。　　在京剧中，除净、丑之外的男性角色，统称为“生”，根据年龄、身份、气质等分为老生、小生、武生、红生、娃娃生等，为京剧中的重要行

道具乐器-学京剧.画京剧

在京剧舞台上，大大小小的道具和一些简单装置统称为“砌末”，主要包括生活用具、舞台装饰、宫廷官府用具、仪仗、交通工具、兵器和旗子等。其中常用也是好用的道具就是桌子和椅子，比如桌子，饮茶时当茶几，摆上酒杯便是饭桌，陈列笔砚便成书案，放上印匣便是公案，摆出香炉又是供桌香案。桌子和椅子不同位置、不同形式的摆放，代表着不同的环境和实物，“桌子可当山，椅子似墙板，桌椅双合并，便是城郭显”。　　京剧乐器由管弦乐和打击乐组成。管弦乐包括京胡、京二

华美服饰-学京剧.画京剧

京剧服饰是塑造人物形象的重要艺术手段之一，戏曲行中有着“宁穿破，不穿错”的俗语。京剧服饰可以鲜明地体现人物的身份、年龄、职业等。在传统京剧演出中，服饰受到剧中人物的表演程式的制约，表演程式成为服装类型化的主要依据，进而形成了一整套衣箱制。衣箱共分为五类：大衣箱、二衣箱、三衣箱、盔头箱、旗把箱。　　大衣箱的服装有蟒、官衣、帔、褶子、裙、裤、袄及其他配件。其所塑造的人物大多是文职官员、老爷太太、少爷小姐、丫鬟仆人等。二衣箱的服装有靠、

多彩头面-学京剧.画京剧

京剧的旦角演员登台都需要“头面”，“头面”就是登台的行头，指整个头发的造型、饰物，也是一个演员的脸面，不同类型的饰物象征人物不同的身份地位。　　头面分为“硬头面”和“软头面”两种。　　硬头面分为点翠头面、水钻头面和银锭头面三种。每套点翠或水钻头面大概有50件左右，主要包括正凤、大顶花、偏凤、边凤、鬓簪、蝙蝠、泡子、泡条子、串联、六角花、发簪、后三条、包头联、竖梁、横梁、后兜、凤挑、八宝、福寿字、耳挖子、耳坠子等。　　软头面就是固定

新书--国家出版基金项目:中国传统糕饼模

《中国传统糕饼模》是迄今第一本全面展示中国饼模艺术的图书，具有重要艺术和文化价值。《中国传统糕饼模》分为上、下篇，上篇为糕饼模概识，提供了十七篇专门的文字介绍，对糕饼模的发展、鉴赏作了总结和细致的梳理，对中国传统糕饼模的赏析提供了重要参考视角和研究信息；下篇为各地糕饼模的系列赏析，以各地糕饼模图片展示为基础，配以尺寸、年份、使用地和赏析等具体说明，重点放在了对糕饼模纹饰文化含义的说明上面，图文并茂，中国传统文化探究和弘扬的意味十分浓郁

中国民族服装艺术传承与发展

《中国民族服装艺术传承与发展》是一部以民族服饰为主要设计素材的服装设计著作，以强调民族文化内涵为根本，辅以设计创新方法的服装设计书籍。《中国民族服装艺术传承与发展》主要阐述了中国汉民族和少数民族服饰的款式、色彩、材料、图案、工艺特色，并将民族元素融入服装设计中，启迪设计者的思维，并从世界各民族、各地区的文化中挖掘灵感，阐述了民族风格服装设计的创新手法。全书图文并茂，内容翔实丰富，学术探索性与工作应用性紧密结合，较为全面地反映了少数

剪纸上的四川情歌

本书借陈世云老师的手, 把永恒的爱情歌谣以视觉艺术的形式再现到剪纸上, 传承于百姓间...

美物之道-系列美物之道:火的誓言/(日)河井宽次郎著

“烧制陶器，泥土与火的交织，火不占有只馈赠，这是火的誓言。”日本近代陶艺大师、日本民艺运动的重要代表河井宽次郎喜爱这意象。对他来说，火不是纯粹的物理现象，而是“点燃火的人的灵魂在燃烧”，因此他也被誉为“土与火的诗人”。本书是河井宽次郎记录他追寻造物之美与人文风物踪迹的文字。他周游各地，造访器物的...

探寻失落的辉煌——朱仙镇木版年画研究

本书试图立足于田野考察和口述访谈, 以朱仙镇年画作为个案对其制作流程、步骤、技法、原料等展开详细描述, 完整复原年画制作全过程, 具有重要的理论价值和学术价值。本书分为四章, 包括朱仙镇年画的历史概况与田野经历, 朱仙镇年画制售和张贴, 朱仙镇年画的题材、特色与文化内涵, 改革开放前朱仙镇木版年画的历史流变四部分内容...

中国木偶戏地域性风格分析与研究

本书主要介绍了我国木偶戏的地域风格，包括闽南地区、岭南地区、西南地区、东北地区、江浙地区以及香港和澳门地区，对每一地区的地域风格形成与发展、艺术特征以及一些经典剧目做了介绍...

视觉武陵山-武陵山地区民间美术研究

本书围绕武陵山片区民族民间美术文化挖掘与保护、传承与发展等相关内容进行一定的探讨。注重传承性，特别是技能、技术和知识的传承，突出人的因素、人的创造性，努力探索民间美术的未来发展出路。同时，开展武陵山优秀民间美术的传承与发展研究，也是积极开展“民族文化自觉”行动，为保护民族文化、发展民族文化，振兴民族产业播下希望的种子...

美物之道-系列美物之道:工艺之道/ (日) 柳宗悦著

《工艺之道》是柳宗悦很早的关于工艺性质的论文集。在本书中，他一反潮流地引导大众关注日常器物的健康之美、朴素之美，论证器具的实用价值与服务精神是其美学的核心，而很好的器物源自匠人的无心，而非艺术家一时灵光之产物。为生动阐释自己的艺术理念，在本书很后，柳宗悦以图文并茂的方式一一评述了自己所钟爱的工艺品，从工艺家与美学家的角度对其美学价值细细道来，极富洞见。日本至今仍保留着鲜明的民族传统与手工技艺，柳宗悦先生功不可没。他在《工艺之道》中提出

中国守艺人一百零八匠

相比于卷帙浩繁记录下的中华文明史，传统手艺更像是一种微观的存在。它们在纵向的历史进程中，总是被寥寥几笔带过；又在横向的辽阔幅员里，隐身于街头巷陌。它们看似微小，却并未缺席每一次文化的演进；它们看似传统，却因手艺人的不懈改进而历久弥新。 读者将在书中，伴随三百余幅精美图片，看到这些或大或小的手艺物件在手艺人手中经历的那一道道工序：削切、剪裁；熔铸、锤炼；打磨、镶嵌；印染、装裱......最终呈现出来的作品延续着技艺，融会了巧思，凝结了愿

中阳剪纸历年获奖作品赏析-(全三册)

中阳剪纸是流传在山西省中阳县的一种民间艺术。它蕴藏着的大量极具历史文化价值的图腾符号，至今仍较完整地保留着较多的古代文化信息。那些没有文字记载、只能靠历史传说和地下发掘来猜测和印证的文化信息，却在中阳民间艺人的剪刀尖上丰富地表现并保存下来...

创意折纸大本营基础入门

《创意折纸大本营-基础训练》由基础篇、演练篇和鉴赏篇三部分组成，基础篇主要介绍折纸要领、折纸器材、常用图符识别、常用技法和基本形折法等基础知识，是折纸初学者必需掌握的入门内容。演练篇是本书的重点部分，精选了90余种传统和现代经典折纸作品，按饰盒类、花草类、动物类和综合类四个大类直观详实演示，相同基本形起步作品相对集中，每件作品都标注了等级标准和用材提示...

山东民间剪纸集萃-(上.下册)

作者10多岁收藏剪纸至今近70年，是山东民间剪纸艺术的守望者、传承人。作者在上千幅私人剪纸藏品优中选优集结成册，这是一部私人剪纸收藏史，也是一部反映山东人民审美的生活史。 本书中的剪纸藏品时代远到清代，地域囊括山东各地，并按照题材分为山水人物、神话传说、鸟兽虫鱼、民俗故事等，展示出胶东地区剪纸精致、细腻，鲁北地区剪纸简括、粗犷，鲁南地区剪纸线条流畅、洗练等山东不同地区的剪纸风格。剪纸艺术具有人类学、民俗学、美学、哲学、政治、经济等多种

中古宗教与自然审美

《中古宗教与自然审美》先后梳理了黄老、董仲舒、六家七宗、道教、绘画、《文心雕龙》里的美学观念，准确地概括了这一时期的美学思想的变迁。《中古宗教与自然审美》是国家社会科学基金项目“中国中古宗教意识形态与自然审美观研究”(编号0xzx009)的最终研究成果。

后牛坊花钹大鼓/李伟

《后牛坊花钹大鼓》一书，主要介绍的是北京市昌平区后牛坊村的“花钹大鼓”。首先，从认识鼓和钹为切入点让学生对花钹大鼓这一民族传统技艺有一个初步的认识；接着，通过学习后牛坊村花钹大鼓的历史渊源、发展史、表演形式等了解了其文化背景和人文理念；然后，把《长行鼓》的教学内容根据其自身特点进行分解，通过鼓点和动作要领两大部分融入课堂教学进行教授，使学生能够在课堂教学中进行学习；很后，主要介绍了传承民族文化的意义，让这一民族文化瑰宝世代相传...

(精)中国民间剪纸传承大师系列丛书:高凤莲剪纸

巧手学吉祥剪纸·提高篇

本书介绍了不同的剪纸方法，内容包括：剪纸基础知识、对称剪纸、三面对称折叠剪纸、四面对称折叠剪纸、五面对称折叠剪纸等...

午马

人民美术出版社编著的《午马》从民俗，民艺及民间美术的角度，对传统十二生肖中的马做了全面的叙述，既具有知识性，又有趣味性，全书图文并茂，有很高的的可读性，它的出版对弘扬中华传统文化有着积极的作用。主要包括马的习俗、马年话马、马的故事、马的世界、马景名胜、马到成功等内容。...

一菜一故事

本书以人们喜闻乐见的连环画形式来讲述中国名流美食故事, 由连环画家罗希贤先生执笔创作, 作家沈嘉禄先生进行文字整理, 谨以献给知味的美食家和连环画爱好者, 书中收录的33道名菜由孔家花园饭店经过筛选定型, 日常供应, 希望食客通过享用这些美食来感受中国文化的精妙之处...